한가위 특집> 보름달만큼 풍성한 문화예술행사, 내 손 안에서 즐겨볼까

전세계인의 발을 꽁꽁 묶어버린 코로나19는 야속하기만 하다. 특히 올 추석엔 가까운 해외나 국내 여행을 갈 수 있을만큼 넉넉한 연휴가 주어졌지만 여행은 커녕, 부모 형제조차 만날 수 없는 상황이다. 다행히 무료한 집콕 생활을 달래줄 온라인 문화예술 콘텐츠가 한가위 보름달만큼이나 풍성하게 마련 돼 있다. 지역 뿐 아니라, 전국과 해외의 '웰 메이드' 콘텐츠까지 방 안 침대 위에서 편안하게 즐길 수 있는 콘텐츠를 소개한다. 먼저 광주에서는 광주대표 거리공연축제인 프린지페스티벌과 가족단위 예술체험프로그램인 아트피크닉, 온라인 쇼로 즐기는 광주국제미술전람회(아트광주 20) 등이 마련된다. 거리공연예술축제는 야외에서 공연을 즐기는 대면행사가 어려운 점을 감안해 '전환, 예술로 다가가기'라는 주제로 공연 영상을 제작해 온라인 축제로 진행한다. 지난 25일부터 진행하고 있는 '초록빛 놀이터와 함께하는 온택트 아트피크닉'은 온·오프라인이 결합된 문화예술체험 행사로 우리가족 아트스쿨, 동화책 콘서트, 힐링아트 쉼터, 감상형 미디어아트 작품 전시 등 다채로운 프로그램을 안전하면서도 알차게 즐길 수 있다. 특히, '우리가족 아트스쿨'은 홈페이지(www.artpicnic.kr)에 신청하면 '아트박스' 체험꾸러미(무료)를 배송받아 집에서 가족이 함께 보고 만지며 체험하는 프로그램이다. 또 10월8일부터 30일까지 온라인 쇼로 진행되는 '광주국제미술전람회'(아트광주 20)는 15개국 89개 갤러리, 작가 500여 명의 작품 3000여 점을 전시하고 광주미술의 역사와 역대 아트광주도 소개한다. 광주문화재단은 유튜브 채널 '광주문화재단TV'에 '슬기로운 집콕생활 공연·전시' 코너를 마련해 다양한 영상을 게재하고 있다. 이와 함께, 10월3일부터는 광주MBC와 공동으로 명품국악 콘텐츠 '2020풍류달빛공연'을 진행한다. 국악 신동 김태연, 가수 송가인의 어머니 진도씻김굿 송순단 명인, 경기민요 소리꾼 이미리 씨, 국악실내악 그룹 '나뷔' 등의 수준 높은 공연을 선보인다. 지난 8월 코로나19로 지친 시민들을 위로하기 위해 온·오프라인 동시로 진행했던 '한여름밤의 코로나19 치유야행'의 신명난 무대도 하이라이트 영상으로 편집해 전달한다. 광주문화예술회관은 코로나19의 장기화로 침체된 공연계에 활력을 불어넣기 위해 10월28일까지 온라인 공연 콘텐츠 '안방예술극장'을 주 3회(수·목·토) 문예회관 유튜브 채널 '각(GAC) 나오는 TV'를 통해 선보인다. 29일에는 문예회관 기획공연인 11시 음악산책 '정재형의 프롬나드', 10월6일부터 8일까지 '그날, 오월 아리랑', 10월31일에는 광주시립오페라단 제3회 수시공연 '박하사탕'이 실시간 생중계 될 예정이다. 광주시립미술관의 '온라인 미술관'에서는 5·18민주화운동 40주년 기념전인 '별이 된 사람들'과 산악사진전 '산 넘어 삶' 등, 광주역사민속박물관 홈페이지에서는 테마전 '영맨, 광주를 움직이다', 시립도서관 홈페이지에서는 강연, 인형극 등을 담은 '도서관 속 문화산책' 등 콘텐츠를 제공한다. 문화체육관광부가 개최하는 '2020 미술주간'도 온라인으로 참여할 수 있게됐다. 문체부는 10월11일까지 예술경영지원센터, 전시기관 300여 곳과 함께 '당신의 삶이 예술'이라는 주제로 대면·비대면 연계 프로그램들을 선보인다. 코로나19로 전시장 방문이 어려운 상황에서 집에서도 안전하고 즐겁게 미술을 감상할 수 있도록 참여 기관의 40여 개 전시를 온라인으로 마련했다. 미술주간 누리집(artweek.kr)에서는 가상현실로 제작한 미술 전시를 작품 소개와 함께 볼 수 있다. 또한 한국교육방송(EBS) 라디오 프로그램 '이청아의 뮤지엄 에이로그'와 함께 미술 전시를 감각소리(ASMR)로 소개한다. 청취자들은 실감 나는 해설과 감각적인 소리를 통해 실제 미술관을 거닐고 있는 듯한 상상을 할 수 있다. 미술주간 기간 동안 열리는 작가미술장터 5곳에서도 온라인 전시 관람, 작품 구입, 경매 참여 등을 할 수 있다. 한국국제아트페어(KIAF)에서도 가상 장터를 개최한다. 관람객들에게 새로운 비대면 감상 경험을 선사할 예정이다. 지난해 미술주간 프로그램 중 가장 높은 만족도를 보인 '미술여행'은 올해 전국 각지의 크고 작은 전시공간을 새롭게 발견할 수 있도록 기획했다. 전국 22개 도시의 27개 여행 경로를 온라인 지도로 내려받아 향후 자신만의 미술 여행지도로 활용할 수 있다. 이 중 6개 지역에서는 '미술여행 영상일기'를 통해 생생한 여행기를 제공한다. 올해 '미술주간'에서는 '판화'를 특화 분야로 선정해 집중 소개도 한다. 미술관에서 직접 판화로 작품을 제작할 수 있는 체험 수업뿐 아니라, '집콕 판화놀이' 프로그램도 준비해 집에서 즐길 수 있도록 했다. 미술관과 대안공간, 화랑 등에서는 코로나19 방역 지침을 철저하게 준수한다. 이와 함께 '나도 수집가', '색다른 미술체험', '방구석 미술관', '예술 수업', '예술 소풍', '예술 이야기', '해설 프로그램' 등 7개 주제별 미술주간 연계 체험 프로그램을 운영한다. 미술주간 기간 동안 '아크앤북' 서점에서는 다양한 미술서적을 소개한다. 주간지 '씨네21'은 영화를 통해 쉽고 흥미롭게 미술을 접할 수 있는 영화 콘텐츠를 제공한다. 문체부 정책 담당자는 "올해 미술주간은 코로나19 일상 속에서 예술이 주는 위로와 치유의 힘에 주목했다. 다양하게 기획된 미술주간 행사들이 국민들께 위로와 치유의 시간을 선사할 수 있기를 기대한다"라고 밝혔다. '2020 미술주간' 행사와 연계 체험 프로그램 일정, 할인, 미술정보 등 상세한 내용은 미술주간 공식 누리집(artweek.kr)에서 확인할 수 있다.

한가위 특집> 올해 추석 극장가, 골라보는 재미있다

30일부터 시작되는 추석 황금연휴를 앞두고 극장가가 뜨겁다. 코로나19의 영향으로 예년과 달리 블록버스터급 대작은 나오지 않았지만 올해도 극장가에는 코미디부터 드라마, 액션까지 다양한 작품들이 관객을 찾아온다. 짧게는 5일간 이어지는 황금연휴, 골라 봐도 좋고, 모두 다 챙겨 보면 더 좋을 영화를 소개한다. ◆짜릿한 검술 액션 선사하는 '검객' 지난 23일 개봉된 영화 '검객'은 배우 장혁이 검술 액션에 온 힘을 쏟아부은 영화. 자신의 딸을 납치한 무리를 쫓는 복수극은 단순하고 흔한 플롯이지만 조선 최고 검객으로 돌아온 장혁의 액션 연기는 짜릿한 쾌감을 선사한다. 영화 '검객'은 광해군 폐위 후, 세상을 등진 조선 최고의 검객 '태율'(장혁)이 사라진 딸을 찾기 위해 다시 칼을 들게 되면서 벌어지는 이야기를 그린다. 명과 청의 대립으로 혼돈에 빠진 조선을 배경으로 청나라 황족 '구루타이'(조 타슬림)와 그의 검객 무리는 태율의 딸 '태옥'(김현수)을 납치하면서 '태율'의 거침없는 추격이 시작된다. 특히 캐릭터의 성격과 특성이 반영된 검투 스타일부터 각기 다른 무기와 아이템으로 다채로운 재미를 더한다. 장혁은 고난도 검투 액션을 위해 사전 준비 과정부터 직접 무술팀과 전체적인 콘셉트를 고민하는 것은 물론 캐릭터에 맞는 독창적인 변칙 검술을 디자인해 새로운 스타일의 볼거리를 예고한다. 15세 이상 관람가. ◆유일한 '힐링 무비' 표방한 '담보' 성동일, 하지원, 김희원의 '담보'도 출사표를 던졌다. 늦여름부터 가을로 이어지는 극장가에 선보이는 상업영화 가운데 유일한 힐링 무비로 가족 단위 관객들을 불러모을지 기대를 모으고 있다. 29일 개봉하는 담보는 인정사정 없는 사채업자 '두석'과 그의 후배 '종배'가 떼인 돈을 받으러 갔다가 얼떨결에 9살 '승이'를 담보로 맡아 키우게 되면서 벌어지는 이야기를 그린다. 예능 '바퀴 달린 집'에서 푸근한 인간미를 보여주는 배우 성동일과 김희원이 각각 속정 깊은 사채업자 두석과 종배로 출연하며, 이들의 딸과 다름없는 존재가 되는 담보, 승이 역은 '다만 악에서 구하소서'에서 시선을 사로잡은 아역 배우 박소이가 연기한다. 어른 승이 역은 하지원이 맡았다. "영화사 측은 "'남녀노소 모두가 공감할 만한 보편적인 메시지를 통해 관객들에게 유쾌한 재미와 따스한 감동을 전할 것이다"고 자부했다. '해운대', '국제시장' 등 1000만 관객 영화를 연출한 윤제균 감독은 "감동을 주는 시나리오는 많았지만 '담보'처럼 진심으로 내 마음을 흔들었던 시나리오는 흔치 않았다"고 제작 참여 이유를 밝혔다. 12세 이상 관람가 ◆촌구석 형사의 해외 수사극 '국제수사' 코로나19 여파로 수차례 개봉을 연기했던 영화 '국제수사'는 결국 추석 극장가 대전에 합류했다. '국제수사'는 곽도원이 처음으로 코미디에 도전한 영화. 난생 처음 떠난 해외여행에서 글로벌 범죄에 휘말린 촌구석 형사의 현지 수사극이다. 곽도원 김대명 김상호 김희원 등 영화계 신스틸러들이 총 출동한다. 곽도원은 필리핀으로 인생 첫 해외여행을 떠나지만 현지에서 셋업 범죄에 휘말린 후 자신의 누명을 벗기 위해 고군분투하는 촌구석 형사 '병수' 역을 맡았다. 김대명은 졸지에 수사 파트너가 된 현지 관광 가이드 '만철' 역을 연기했다. 촬영 기간 계속된 24개의 태풍으로 인한 기습적 폭우와 폭염 속에서도 아름다운 자연경관부터 마닐라의 도심, 코론섬, 카지노, 실제 교도소, 투계장 등 다채로운 배경도 담아냈다. 특히 마닐라 도심의 왕복 13차선 도로를 전면 통제하는 대규모 차량 액션은 거듭된 시행착오를 거쳐 박진감이 넘친다. 15세 이상 관람가 ◆디즈니가 만든 중국 무협 영화 '뮬란' 할리우드 대작 '뮬란'은 중국 남북조시대 여성 영웅 이야기다. 동명 애니메이션(1998)을 실사로 옮긴 영화로 중화권 스타 류이페이(유역비)가 주연이어서 더욱 '중국 영화'처럼 보인다. 여성은 좋은 집안에 시집가는 것이 가문을 빛내는 것이라는 전통적 가치관이 자리 잡은 시대에 사는 '뮬란'이 세상의 편견과 금기에 맞서 자신의 모습을 발견하고 주체성을 가진 여성으로 거듭난다는 게 기본 얼개다. 무예에 남다른 재능을 지닌 '뮬란'은 좋은 집안과 인연을 맺어 가문을 빛내길 바라는 부모님의 뜻에 따라 본연의 모습을 억누르고 성장한다. 어느 날 북쪽 오랑캐들이 침입하자 황제는 징집령을 내리고 '뮬란'은 아픈 아버지를 대신해 가족들 몰래 전장에 나가기로 결심한다. 여자라는 게 발각되면 목숨을 잃을 수도 있는 상황 속에서 타고난 용기와 지혜로 역경을 이겨내며 전사로 성장한다. 눈과 귀가 즐겁고 유쾌한 영화. 특히 스토리와 볼거리의 부족함을 뮤지컬 퍼포먼스로 보완한 덕이 컸다. 12세 이상 관람가 ◆초대형 혜성 충돌 '그린랜드' 29일 개봉하는 '그린랜드'는 초대형 혜성 충돌까지 48시간, 사상 초유의 우주적 재난 상황에서 지구의 유일한 희망인 그린란드의 지하 벙커로 향하는 존 가족의 필사의 사투를 그린 재난 블록버스터다. 앞서 '그린랜드' 측은 극 중 초대형 혜성이 지구를 충돌하기 직전의 상황을 담은 SOS 영상을 공개했다. 공개된 영상은 모래 폭풍이 '존'(제라드 버틀러)을 덮치며 시작한다. 곧이어 알람과 함께 초대형 크기의 혜성 파편이 추락하니 대피소로 대피하라는 긴급재난문자 화면이 등장한다. '존'은 서둘러 가족들을 데리고 집을 떠나 지구의 유일한 안전 대피소인 그린란드로 향하지만, 그들 앞에 혜성 파편들이 추락하며 도시가 불바다가 된다. 과연 '존'과 가족들에게 무슨 일이 생긴 건지 궁금증을 자아낸다. '그린랜드'는 '런던 해즈 폴른', '엔젤 해즈 폴른' 등 '폴른' 시리즈의 제라드 버틀러와 릭 로먼 워 감독이 다시 의기투합한 작품이다. 여기에 '블랙 팬서', '스파이더맨: 파 프롬 홈' 등 할리우드 최고의 시각효과 제작진들이 합류했다. 12세 이상 관람가 ◆좀비 재난 스릴러 영화 '좀비캠프' 　배우 리암 맥킨타이어 주연의 좀비 영화 '좀비캠프'도 25일 개봉하면서 '추석 대전'에 합류했다. 　'좀비캠프'는 캠핑 여행을 떠난 '톰'과 딸 '미라'가 좀비떼의 습격을 마주하면서 벌어지는 이야기. 딸 '미라'와 캠핑을 떠난 '톰'은 정체불명의 좀비떼 습격에 캠핑카에 갇히게 된다. '미라'가 사라진 것을 알게 된 '톰'은 자신을 덮치는 좀비들의 무차별 공격에 맞서 딸을 찾으며 생존을 위한 사투를 벌인다. 　인기 드라마 시리즈인 '스파르타쿠스'의 주연 리암 매킨타이어가 좀비떼의 습격 속 딸을 찾기 위해 고군분투하는 톰 역할을 맡아 좀비와의 화끈한 육탄전을 보여준다. 　여기에 최고의 촬영팀과 음향팀, 특수분장 팀, 시각효과팀이 합세해 좀비의 모습을 현실감 넘치게 구현했다. 　'존 윅', '아이언맨', '분노의 질주: 더 세븐', '터미네이터: 다크 페이트' 등 내로라하는 할리우드 블록버스터에 출연한 스턴트 배우들이 총출동해 더욱 리얼하고 강렬한 좀비 액션을 선보인다. 청소년관람불가.　

윤종채 무등일보 주필 딸 결혼

▽제해원(포스코 광양제철소 과장)·김명희 씨 아들 성모(현대제철 인천공장)군, 윤종채(남도일보 주필)·조영희 씨 딸 지예 양(한국보훈복지의료공단 광주보훈병원)=10월 10일 (토) 오후 5시 광주 북구 문흥동 까사디루체웨딩홀 3층 안젤로홀.

조사라의 현대미술 산책 12) 생태와 동시대 미술

2003년 런던 테이트모던 미술관의 터빈 홀에는 200만 명이 넘는 관람객이 몰렸다. 거대한 인공태양과 뿌연 안개로 가득 찬 공간에서 사람들은 빛의 파동 안으로 소멸해가는 듯하다. 노란 빛을 발산하는 수백 개 램프로 만든 둥근 인공태양은 인간을 압도하며, 공기 중에 미세한 안개는 시야를 가려 불안감을 증폭시킨다. 지구 온난화와 기후 환경 문제 등 인간과 자연의 관계를 다뤄온 올라프 엘리아손(Olafur Eliasson)의 대표작 '날씨 프로젝트'이다. 코로나로 인해 일상이 순식간에 수증기 마냥 증발해버린 인류의 오늘을 작가는 예측이라도 했던 걸까? 네덜란드 화학자 파울 크뤼천(Paul Crutzen)은 과거와는 전혀 다른 새로운 지질시대인 '인류세'가 도래했다고 주장한다. 거대한 가속도의 시대를 거치면서 지구 시스템에 균열이 일어났고, 자연 파괴와 이상 기온, 지구 온난화 등으로 환경 체계도 근본적으로 변화했다는 것이다. 대체나 코로나-19가 창궐한 원인으로 기후 변화와 생태계 붕괴가 지목되는 것을 보면 '지구의 몸살'이 체감되어진다. 환경과 생태, 기후 변화 등 인류를 둘러싼 이슈와 인간에 의한 새로운 시대인 인류세에 대한 담론은 2000년 이후 미술계 화두로 떠올랐다. 아놀드 하우저(Arnold Hauser)가 예술을 사회적 산물로 인식하고 사회적 관계 속에서 바라봤듯, 동시대 미술은 사회 변화를 예측하면서 민감하게 반응해오고 있는 것이다. 1960년대 도시화와 근대화에 근간한 모더니즘에 대한 반작용으로 화이트큐브 미술관을 벗어나 대자연을 무대로 한 '대지예술'에서 확장되어 동시대 미술은 자연과 생태, 기후 변화에 대한 메시지를 미술관 안팎으로 적극적으로 개입시킨다. 앞서 언급한 올라프 엘리아손은 그린란드에서 가져온 빙하들을 파리와 코펜하겐 등의 광장 바닥에 놓고 녹이는 작업을 비롯해서 올해 4월 '지구의 날' 50주년을 맞아 지구촌 환경 이슈에 대한 각성을 촉구하는 프로젝트를 진행하는 등 예술의 사회적 실천을 지속하고 있다. 토마스 사라세노(Tomas Saraceno)는 최근 거미와의 공생 작업 등을 통해 기후 변화, 환경과 인간 삶의 관계망 등에 대해 말한다. 사람들이 머무를 수 있는 모듈형 철제 구조물 '클라우드 시티'는 생명체의 유기적인 네트워크와 순환성을 형상화하며 화석 연료 자원을 벗어난 미래지향적인 시나리오를 상상한다. 첨예한 동시대 담론의 장인 비엔날레 현장에서도 기후 변화와 생태 의식을 환기하는 경향들이 목격되고 있다. 프랑스 출신 큐레이터 니콜라 부리오(Nicolas Bourriaud)가 지난해 총감독을 맡은 제 16회 이스탄불비엔날레는 지구 온난화와 쓰레기 더미 등 인류세의 특징들을 전면에 내세웠다. 이러한 전략은 주제 '일곱번째 대륙'에 잘 드러난다. '일곱번째 대륙'은 태평양에 떠다니는 터키 땅 보다 5배나 큰 규모의 쓰레기 더미 섬을 의미한다. 같은 해 열린 제58회 베니스비엔날레 황금사자상에는 기후 변화의 현실을 퍼포먼스로 극대화한 리투아니아관이 차지했는데, 인공해변으로 조성된 전시장 안에서 퍼포머들이 해수면 상승으로 사라져가는 해변 등 환경 재앙에 대한 노래를 부르면서 경각심을 일으켰다. 2012년 광주비엔날레 눈 예술상을 수상한 문경원과 전준호의 영상작품도 급격한 기후 변화 속에서 생존자에 관한 내용이다. '세상의 저편'은 미래의 환경과 시간을 살아가는 한 남자와 한 여자의 일상을 보여주는데 배우 이정재와 임수정이 출연해 화제를 모으기도 했다. 이밖에 타이베이비엔날레도 2018년 자연 생태계 문제를 주창했으며, 연이어 올해에도 환경 생태학적 영역에 정치와 외교적 전술을 도입했다. 인류가 맞닥뜨린 세 번째 세계대전이라고 할 수 있는 팬데믹은 사회 전반의 패러다임 재조직화를 요구하고 있다. 제1차 세계대전 이후 서구사회 체제를 지탱해온 합리주의와 이성에 대한 불신으로 다다이즘과 초현실주의가 생겨났듯이 팬데믹 이후 예술의 담론과 형질은 어떻게 진화해나갈까? 우리는 불과 몇 달 전까지만 해도 누렸던 보통의 삶과는 결별하고 전혀 다른 새로운 오늘과 내일을 준비하고 있다. 미국의 과학자 앨런 케이(Alan Kay)가 "미래를 예측하는 가장 좋은 방법은 미래를 창조하는 것"이라고 했듯, 개발 중심에서 생태 중심으로 새로운 미래가 창조되어야 할 전환의 시점에 우리는 위태롭게 서있다.

젊은 안무가들이 선사하는 실험무대

유럽과 미주 예술계에서 각자의 안무 색깔을 구축해 온 젊은 안무가 4인의 실험적인 무대가 국립아시아문화전당에서 펼쳐진다. 국립아시아문화전당(이하 ACC)이 26일 오후 3시 ACC 예술극장 극장2와 컨퍼런스홀에서 '2020 안무가 랩 쇼케이스'를 개최한다. 이번 실험공연은 코로나바이러스 코로나19 확산으로 무관중으로 진행되며 ACC 유튜브 채널로 생중계된다. 올해로 2회째를 맞은 '아시아무용커뮤니티 안무가 랩'은 안무가의 창작 저변 확대를 도모하고 실험적인 프로젝트를 지원하는 프로그램이다. 이번 공연은 올해 공모를 통해 선발된 김이슬, 박진영, 위보라, 이정인 등 4인의 안무가 랩 참가자들이 레지던시 기간 두 달 동안 창작과정을 통해 개발된 실험 결과물을 선보이는 자리다. 공간, 관계, 언어, 몸을 중심으로 탐구하는 김이슬은 '보이는 것, 보이지 않는 것'과 만나면서 '주제-안무'의 순서가 뒤집힌 안무 방법을 시도한다. 나의 몸과 움직임을 대상화하고, 이 대상에 대한 공통의 시선을 가지고 주제를 새롭게 찾는다. 한국과 유럽을 기반으로 안무와 시각비디오 작업으로 전시과 공연을 하고 있는 박진영은 '그렇게 아무것도 하지 않았다'는 개인적 경험과 고통을 표현한다. 관람객과 공유하는 작품으로 영상과 사운드 작업으로 선보일 예정이다. 한국과 프랑스에서 안무자이자 무용수로 활동하고 있는 위보라. 그는 둘 사이의 미세한 차이를 뜻하는 마르쉘 뒤샹의 엥프라멘스(inframince) 콘셉트를 빗대어 보이지 않는 경계를 이야기하는 '나 당신에게 집중하고 있어요'는 하나의 의식의 형태를 보여준다. 경계선들은 한 세계와 다른 세계를 나누는 것이 아니라 오히려 경계들은 연결하기 위해 존재한다는 걸 헤아리게 한다. 현대무용을 중심으로 장르를 뛰어넘는 다각적 예술활동을 펼치고 있는 이정인은 작품 '나는 준비 되었어'를 들고 무대에 선다. 조선 후기 화가 신윤복의 풍속화 속 여성들로부터 영감을 받아＇여성들의 놀이＇를 활용한 안무적 장치를 통해 여성의 욕망에 대한 표출과 실제적 이미지를 다각적인 구성으로 접근한다. '2020 안무가 랩 쇼케이스'의 보다 자세한 사항은 ACC 누리집(http://www.acc.go.kr)을 참고하거나 연구교류과(062-601-4036)로 문의하면 확인할 수 있다.

하트하트오케스트라가 광주에 전하는 희망메시지

발달장애인 전문음악인으로 구성된 하트하트오케스트라가 국립아시아문화전당 무대를 통해 코로나19로 힘겨운 시간을 보내고 있는 이웃에게 희망과 감동의 선율을 선물한다. 국립아시아문화전당(이하 ACC)과 아시아문화원(이하 ACI)이 오는 27일 오후 5시 ACC 예술극장 극장1에서'하트하트오케스트라와 함께하는 코로나19 극복 ACC희망콘서트'를 연다. 'ACC 희망콘서트'는 방역지침을 준수하며 관객 없이 진행된다. 대신 이날 오후 5시부터 ACC 유튜브 계정에서 온라인 생중계로 무료로 즐길 수 있다. 하트-하트재단 홍보대사로 활약하고 있는 개그우먼 겸 배우인 김현숙의 사회와 안두현의 지휘로 진행되는 이번 음악회에선 L.V.베토벤의 교향곡 제5번 '운명' 4악장을 비롯해 윌리엄 텔 '서곡', 유명 뮤지컬과 영화 등에 사용된 노래와 삽입곡 등의 연주를 들려주며 코로나19로 지친 국민들에게 희망과 긍정의 에너지, 위로와 공감의 메시지를 전한다. JTBC '팬텀싱어'초대 우승팀 4인조 팝페라 그룹 '포르테 디 콰트로'멤버이자 활발한 솔리스트 활동을 이어가는 테너 김현수와 협연도 선보인다. 김현수는 특유의 선 고운 목소리와 테크닉, 강한 느낌을 넘나들며 온라인 영상을 뛰어넘어 생중계 공연 시청자들의 현장감을 높인다. 샌드아티스트 프란작가도 참여해 음악회의 시각적 즐거움을 더한다. 하트하트오케스트라는 취약계층 오케스트라를 대표하는 모델로서 장애인 문화예술의 새로운 가능성을 제시하고 있다. 2006년 창단 이래 국내외에서 900여 차례 공연을 한 실력파 연주팀으로 성장했다. 전 세계 발달장애인 최초로 뉴욕 카네기홀, 워싱턴 D.C. 존 F.케네디 센터 등 세계적인 공연장에서 연주를 하고 평창동계올림픽과 유엔 비정부조직(UN NGO) 학술회의 등 국제 행사에도 초대되는 등 장애인 인식개선에 앞장서고 있다. 특히 올해는'장애인의 날'지정 40주년을 맞이하는 뜻깊은 해이다. 'ACC희망콘서트'는 장애인의 날 40주년 기념을 기억하기 위해 공연일 생중계 관람 인증샷 이벤트를 진행하여 선착순 40명에게 소정의 기념품을 제공한다. 보다 자세한 내용은 ACC홈페이지(www.acc.go.kr)와 콜센터(1899-5566)에서 확인할 수 있다. 한편 ACI와 지난해 9월 문화・예술분야 공공기관 사회적 가치 실현을 위한 공동결의문을 채택한 한국문화예술위원회(위원장 박종관), 한국콘텐츠진흥원(원장 김영준), 영화진흥위원회(위원장 오석근)가 이번 음악회에 힘을 보탰다. 공연이 끝난 뒤에 이들 기관 온라인 플랫폼에도 음악회 영상을 게재할 예정이다.

젊은 안무가들이 선사하는 실험무대

유럽과 미주 예술계에서 각자의 안무 색깔을 구축해 온 젊은 안무가 4인의 실험적인 무대가 국립아시아문화전당에서 펼쳐진다. 국립아시아문화전당(이하 ACC)이 26일 오후 3시 ACC 예술극장 극장2와 컨퍼런스홀에서 '2020 안무가 랩 쇼케이스'를 개최한다. 이번 실험공연은 코로나바이러스 코로나19 확산으로 무관중으로 진행되며 ACC 유튜브 채널로 생중계된다. 올해로 2회째를 맞은 '아시아무용커뮤니티 안무가 랩'은 안무가의 창작 저변 확대를 도모하고 실험적인 프로젝트를 지원하는 프로그램이다. 이번 공연은 올해 공모를 통해 선발된 김이슬, 박진영, 위보라, 이정인 등 4인의 안무가 랩 참가자들이 레지던시 기간 두 달 동안 창작과정을 통해 개발된 실험 결과물을 선보이는 자리다. 공간, 관계, 언어, 몸을 중심으로 탐구하는 김이슬은 '보이는 것, 보이지 않는 것'과 만나면서 '주제-안무'의 순서가 뒤집힌 안무 방법을 시도한다. 나의 몸과 움직임을 대상화하고, 이 대상에 대한 공통의 시선을 가지고 주제를 새롭게 찾는다. 한국과 유럽을 기반으로 안무와 시각비디오 작업으로 전시과 공연을 하고 있는 박진영은 '그렇게 아무것도 하지 않았다'는 개인적 경험과 고통을 표현한다. 관람객과 공유하는 작품으로 영상과 사운드 작업으로 선보일 예정이다. 한국과 프랑스에서 안무자이자 무용수로서 활발히 활동하고 있는 위보라.그는 둘 사이의 미세한 차이를 뜻하는 마르쉘 뒤샹의 엥프라멘스(inframince) 콘셉트를 빗대어 보이지 않는 경계를 이야기하는 '나 당신에게 집중하고 있어요'는 하나의 의식의 형태를 보여준다. 경계선들은 한 세계와 다른 세계를 나누는 것이 아니라 오히려 경계들은 연결하기 위해 존재한다는 걸 헤아리게 한다. 현대무용을 중심으로 장르를 뛰어넘는 다각적 예술활동을 펼치고 있는 이정인은 작품 '나는 준비 되었어'를 들고 무대에 선다. 조선 후기 화가 신윤복의 풍속화 속 여성들로부터 영감을 받아＇여성들의 놀이＇를 활용한 안무적 장치를 통해 여성의 욕망에 대한 표출과 실제적 이미지를 다각적인 구성으로 접근한다. '2020 안무가 랩 쇼케이스'의 보다 자세한 사항은 ACC 누리집(http://www.acc.go.kr)을 참고하거나 연구교류과(062-601-4036)로 문의하면 확인할 수 있다.

"한국화 대중화 위해 새로운 시도 계속할 것"

원색의 화려함이 보여주는 이미지가 한국화라고 하기에는 뭔가 어색하다. 색뿐이 아니다. 무슨 말인가를 하려는 듯 화폭의 한 가운데 자리잡은 인물의 표정이 당당하다. 점인 듯 선인 듯 세밀하게 이어진 자연의 풍경도 범상치 않다. 한국화에 주로 사용되는 분채를 활용한 화려한 채색과 재기발랄한 실험은 그들의 존재 이유다. 조선대 미술대학 회화학부에서 한국화를 전공하는 주하은·유혜림씨가 '2020 월아미술상'을 수상했다. 월아미술상은 한국화가이면서 조선대 명예교수인 양계남 화백이 후학 양성을 위해 지난 2004년 12월 제정한 미술상. 해마다 조선대 미술대학 한국화 전공 재학생 가운데 남다른 사명감과 활발한 창작활동을 펴고 있는 학생을 선발해 17년째 창작지원금을 수여하고 있다. 올해 수상자로 선정된 주하은씨가 찾고 싶은 주제는 기억. 퍼즐을 이용해 과거의 나와 현재의 나를 조합하고 한 사람의 일생을 한 화면에 담아냈다. 주 씨는 "사람마다 다르게 느껴지는 분위기와 색을 나만의 방식으로 표현해 보고 싶었다"면서 "기억을 매개로 과거와 현재를 연결해 한 사람의 인생을 표현하는 작업을 계속하고 싶다"고 말했다. 주씨는 또 "꼭 전통적인 먹을 이용하지 않더라도 한국화가 충분히 대중화 될 수 있다는 것을 보여주고 싶었다"며 "한국화의 지평을 넓힐 수 있도록 다양한 실험을 계속해 가겠다"고 강조했다. 주씨는 2018년과 2019년 대한민국 한국화 특장전과 전라남도 미술대전, 광주시 미술대전 등에 입선하고 올해 한국화 특장전에서 특별상을 받았다. 유혜림씨는 쉼터를 주제로 화면에 자신만의 공간을 만들었다. 유 씨는 "때론 지치고 고단할 때 자연을 보면 심리적 안정을 찾을 수 있고 자연에서 얻은 색상을 가만히 바라보고 있으면 산과 들의 숨소리가 들려오는 것 같다"면서 "내 그림의 공간은 결국 나만의 공간을 표현한 것이지만 모두의 공간이기도 하다"고 했다. 물감이나 안료 같은 전통 한국화와는 다른 다양한 재료를 활용하는 등 새로운 실험도 계속할 계획이다. 2018년 대한민국 켈리그레피에서 입선하고 전라남도 미술대전에서 특선을 수상한 유씨는 동아리 한그림 정기전과 보존 수복 '우리 옛그림의 아름다움' 등 다수의 전시회를 통해 한국화의 저변 확대에 힘써왔다. 한편 수상작가전은 오는 25일까지 조선대학교 미술관에서 열린다.

회화, 서예, 시의 이색적인 콜라보 시화집 눈길

조선시대 선비들이 붓으로 직접 필사해 문집을 간행했던 방식으로 72편의 시를 붓으로 직접 쓰고 각 시편마다 이미지에 맞게 회화를 덧붙인 육필시화집이 발간됐다. '장미원' '밑불' '배중손 생각' '그대에게 가는 연습' 등으로 널리 알려진 김종 시인이 육필시집 '독도우체통'을 '시와 사람'에서 출간했다. 광주문화재단 예술육성지원사업으로 발간된 이 시집에는 표제작인 '독도우체통'을 비롯해 모든 작품을 시인이 매 작품마다 직접 붓으로 쓰고 그에 맞는 그림을 붙인 것이 특징이다. 김종 시인은 "선조 시인들이 필사하여 돌려 읽던 그 시대로 돌아가서 시집 한 권을 어렵게 소유하던 시대의 모습을 흉내라도 내고 싶어 직접 붓을 들어 필사하고 그림을 그렸다"면서 "우리 선인들은 짓고 쓰고 그리는 경지를 풍류와 멋의 차원에서 이해했고 이는 독자로 하여금 시각적 효과를 더한 감동을 안겨준다"고 설명했다. 시집은 일본과의 갈등 등 국토문제로 골머리를 앓아온 독도의 상황을 '우체통'이라는 소재를 통해 전라도 사투리로 절절하게 노래하고 있다. 김 시인이 그간 여러 지면에 발표한 시와 광주, 서울, 부산, 대구 등 전국을 순회하며 펼쳤던 개인전에서 주목받았던 회화작품 30여점도 함께 수록됐다. 김 시인의 회화작품은 그간 서책 표지화나 화보 등으로 활용돼 왔다. 그의 회화작품으로 책 전체를 채운 서책만도 30여권을 넘는다. 서예작품에도 그만의 독창적인 서체를 구축했는데, 이 경험이 이번 육필시화집을 발간하게 된 계기가 됐다. 강경호 시인은 "'독도우체통'은 지금까지 본 시집 중에서 가장 독특하고 개성이 있는 시집"이라며 "'구면과 싸우며 초면을 찾아가라'는 시정신이 그의 시를 대하는 태도와 시적 정신을 말해주며 우리 시단에 또 다른 길을 안내하고 있다"고 평가했다.

광주비엔날레재단, 이불 작가 작품 러시아 전시

광주비엔날레재단과 러시아 상트페테르부르크 마네지 중앙전시관이 한·러 수교 30주년을 기념해 이불 작가 전시를 공동 추진한다. 광주비엔날레재단은 한·러 수교 30주년을 맞아 이불 작가의 작품을 11월16일부터 내년 1월31일까지 상트페테르부르크 마네지 중앙전시관에서 전시한다고 21일 밝혔다. 상트페테르부르크 마네지 중앙전시관 측은 한국과 러시아 문화와의 관계를 집중적으로 다룰 예정이다. 전시는 유토피아 세이브드(UTOPIA SAVED)라는 주제로 열리며 이불 작가가 2005년부터 제작한 설치, 조각, 드로잉 등을 비롯해 작가의 영감과 상상력을 자극했던 1910년대~1930년대 러시아 작품들이 함께 선보인다. 또 이불 작가의 '나의 거대 서사(Mon grand récit)'를 비롯해 '태양의 도시(Civitas Solis)' '취약할 의향(Willing To Be Vulnerable)' 등이 전시되고 창작의 과정을 다층적으로 보여주는 드로잉과 모형, 미공개작도 다수 전시된다. 이와함께 한·러 수교 30주년 기념사업의 일환으로 11월11일부터 14일까지 제9회 상트페테르부르크 국제문화포럼도 펼쳐진다. 국제문화포럼은 동아시아 미술과 러시아 아방가르드의 관계를 들여다보고 이불 작가의 작품 세계를 선보이는 자리로 국제 미술계 전문가들이 참여한다. 김선정 광주비엔날레 대표이사는 "2000년대 중반부터 이불 작가는 구축주의 등 러시아의 아방가르드 예술과 건축에 대한 관심을 대규모 설치와 건축적 조각 등으로 제작하면서 작품 세계의 전환점을 맞았다"며 "이번 전시는 한국 미술과 러시아 아방가르드 미술이 상호작용하는 의미 있는 장이 될 것이다"고 밝혔다.

'아트광주20' 온라인으로 전환

올해로 11번째인 광주국제미술전람회(아트광주20)가 코로나19의 영향으로 온라인으로 열린다. 광주시는 코로나19 확산 방지를 위해 10월 김대중컨벤션센터에서 개최할 예정이던 아트광주20을 온라인으로 전환한다. 시는 김대중컨벤션센터의 국제미술시장 기능을 유지하면서 동구 예술의거리까지 확대해 갤러리와 지역 미술인이 상생하고, 신진청년작가를 지원하는 다양한 프로그램을 대거 운영할 계획이었다. 비대면 비접촉으로 10월 8일부터 30일까지 온라인 플랫폼 '온라인 쇼'를 아트광주20 홈페이지에서 선보일 예정이다. 주제는 '광주와 함께 꾸는 꿈'이다. 갤러리 플랫폼, 개인작가 플랫폼, 주제전, #다_내꺼_페스티벌 등 4개 섹션으로 나뉜다. 검색창을 이용해 원하는 갤러리와 작가를 쉽게 찾아보고 작품을 관람할 수 있어 문화예술 교류와 유통 활성화가 기대된다. 해외갤러리의 경우 현재 15개국 35개 갤러리가 러브콜을 보내왔으며 중국의 홍문화랑에서는 중국에서 가장 독창적인 작가 중 하나로 평가받는 리 샤오펭의 작품을 온라인쇼에 내놓는다. 더불어 아트광주20은 미술품 수집 세대의 변화에 주목하고 시대에 맞는 미술시장 영역 확대를 위해 인터뷰 형식의 '온라인 캠페인'을 아트광주20 홈페이지와 SNS에서 펼친다. 시는 온라인쇼가 웹 기반 넓은 확장성을 기반으로 다양한 미술 애호가를 확보할 수 있어 온택트 시대를 맞이하는 새로운 아트페어 방식이 될 것으로 보고 있다. 이에 앞서 오프라인에서는 아트광주20 상생프로젝트가 진행된다. 동구 예술의거리 4개 갤러리에서 광주지역 작가들의 우수성을 알리고, 신진청년작가들의 미술시장 진입의 발판을 마련하기 위해 미니아트페어 '#다_내꺼_페스티벌'을 24일부터 29일까지 개최한다. 김준영 시 문화관광체육실장은 "올해 아트광주는 코로나19로 불가피하게 온라인 체제로 전환했으나, 온라인 전시는 현장에 가지 않고도 수준 높은 작품을 감상하고 구매할 수 있는 기회가 될 것"이라며 "침체된 미술시장에 새로운 활력을 불어넣고, 피로해진 시민들에게는 정서적인 치유의 장이 되길 바란다"고 말했다.

20년 고군분투 청년작가들은 어떻게 살아왔을까

남맥회는 1980년 광주민주화운동으로 민중미술과 사회미술 활동이 왕성했으나 사회적으로 암울했던 시기, 청년작가들이 모여 남도의 맥을 잇기위해 창립됐다. 故 이강하를 비롯해 양경모, 문명호, 박동신, 변재현, 박진, 안태영, 박소빈 등이 남맥회의 주요 멤버였다. 이들은 1980년 혹독한 추위 속의 겨울, 예술의 거리 후미진 찻집에서 그림을 업으로 삼겠노라 다짐하며, 남맥회의 첫 단추를 끼웠다. 그들에게 진지한 회화성이란 곧 진실이며 예술의 진실성은 주장으로만 그치지 않고 자신들의 예술을 정직하고 진솔하게 토로하고 표현하는데 있다고 믿었다. 남맥회 회장 고 이강하 화백은 묵묵히 그리고 성실하게 작가 각자의 개성과 독창적 예술세계를 동시대적 시선의 작품 속에 담았다. 그와 함께 활동했던 회원들 역시 다양한 시도와 자유로운 표현의 작품들을 통해 '남도의 회화사와 지역의 담론' 을 만들어가는 것을 지향점으로 삼았다. 이들은 지역을 넘어 전국적으로 활발한 활동을 했지만, 2000년대 초 이강하 화백이 암투병을 하면서 남맥회의 정식활동에 제동이 걸렸다. 남맥회의 공식적인 전시는 2000년 10월 광주비엔날레전시관에서 열린 남맥회 창립 20주년 기념으로 '아름다운 우리 강산'전이 마지막이었다. 당시 전시에는 광주 남맥회를 비롯해 대구 심상회, 부산 구상작업미술가회, 울산 구상작가전, 대전 대전구상작가협회, 전주 결·나이테, 목포 삼목회 등 7개시·도 미술단체 170명이 참여했었다. 파릇했던 당시의 청년작가들은 20년이 흐른 지금, 광주를 대표하는 어엿한 중견작가로 활동중이다. 그림으로 먹고 살아가기 위해 모인 20명 남짓의 청년작가들은 이강하 작가 작고 이후에도 각자 제자리를 지키며 척박한 지역과 시대 속에서 자신의 화풍을 찾기 위한 고민과 노력을 변함없이 이어오고 있다. 이강하 미술관에서 22일부터 10월31일까지 열리는 '40년의 염원, 평화의 길- '남맥회 리마인드 1980-2020'은 남맥회 회원들의 지난 40년간의 궤적을 감상할 수 있는 전시다. 전시의 제목이 말해주듯 이번 전시는 무등산을 향해 뻗어나가는비단길을 통해 조국통일을 염원했던 고 이강하 화백과 '남맥회(南脈會)' 화우들이 함께하는 그룹전이기도 하다. 전시에는 20년의 정기전 3회 이상 참여했던 고 이강하 화백을 비롯해 양경모, 문명호, 박동신, 변재현, 박진, 안태영, 박소빈 총 9명의 초기 작품(1980-90년대)과 최근 작품 등 18점을 감상할 수 있다. 또 남맥회 아카이브 자료도 함께 전시된다. 이선 이강하미술관 학예연구사는 "이번 전시는 과거와 현재의 변화된 작업과 그 사이 중단되었던 소통을 다시 이어가는 계기가 될 것으로 기대된다"며 "전시로 인해 예전처럼 서로 격려해 주고 지금을 살아가고 있는 관람객과 시민, 작가들과 함께 공유하며 지역 미술의 힘을 재조명 해 보는 의미 있는 전시회가 되길 희망한다"고 밝혔다. 현재, 이강하미술관 전시장은 광주시 다중시설 방역체계 사회적 거리두기 지침에 '임시휴관' 중이며 오프라인 전시는 휴관이 종료되는 22일부터 감상할 수 있다.

뮤지컬 '광주' 내달 2일 온라인 공개

5·18민주화운동을 다룬 뮤지컬 '광주'가 다음 달 9일 서울 첫 공연을 앞두고 온라인 공개된다. 21일 광주문화재단에 따르면 5·18민주화운동 40주년을 맞아 특별 제작된 뮤지컬 '광주'가 다음 달 2일 온라인 공개된다. 제작사 라이브 측은 작품의 내용을 영상으로 제작해 쇼케이스 형식으로 공개한다. 쇼케이스에는 연출가 고선웅, 작곡가 최우정, 이성준 음악감독을 비롯해 박한수 역의 민우혁·테이·서은광(비투비), 윤이건 역의 민영기·김찬호, 정화인 역의 장은아·정인지, 문수경 역의 정유지·이봄소리·최지혜 등 출연 배우들이 함께 한다. 온라인 공개에 이어 작품은 다음달 9일부터 11월8일까지 서울 대학로 홍익대아트센터 대극장에서 총 40회 공연된다. 이어 경기도 고양, 부산, 전주 공연을 한 뒤 12월 11~13일 광주 빛고을시민문화관에서 공연이 예정돼 있다. 1980년 5월 18일 광주 상황을 다룬 작품은 군부 쿠데타 세력이 민주화를 요구하는 광주 시민을 폭도로 몰아 진압하고 정권 찬탈의 명분을 얻으려는 과정을 담고 있다. 신군부는 유언비어를 퍼뜨리고 폭력시위를 조장하기 위해 특수부대(일명 편의대) 군인들을 투입하고 광주시민들은 민주주의를 지켜내기 위해 총칼에 맞섰던 당시 상황이 담겨있다. 작품은 대본 작업과 연출, 작곡 등 제작진의 창작과 배우 캐스팅을 마치고 지난 8월부터 본격 연습에 돌입했다. 작품은 지난 15일부터 티켓 예매가 시작된 가운데 티켓 오픈 당일 전체 공연 중 예매율 1위에 올랐다.

광주디자인진흥원, 디지털페어 개최․아마존 입점 등 추진

지역 기업들이 '코로나-19' 장기화로 국내외 판로개척에 어려움을 겪고 있는 가운데 광주디자인진흥원이 다양한 '언택트(비대면)' 비즈니스 모델을 발굴, 추진해 관심을 모으고 있다. (재)광주디자인진흥원은 오프라인 중심의 마케팅 지원에서 다양한 '언택트' 비즈니스지원 모델을 개발해 추진하고 있다. '코로나-19'의 지역 확산으로 광주디자인진흥원은 지난 달 14일 김대중컨벤션센터에서 열릴 예정이던 제9회 빛고을 핸드메이드페어를 전격 취소했다. 또 지난 4일 개최 예정이던 세계 최대 규모의 홈데코＆리빙 디자인 제품 박람회인 '2020 프랑스 파리 메종＆오브제'를 비롯해 중국·베트남 등 해외 박람회 참가 지원 계획도 줄줄이 무산됐다. 국내외 산업박람회가 잇따라 취소되자 광주디자인진흥원은 지역 기업 및 우수 제품을 대상으로 △온라인 전시판매전 개최 △해외 디지털 페어 참가 △해외 온라인 쇼핑몰 입점 △O2O(online to offline) 마케팅 플랫폼 구축 △바이럴 마케팅 지원 등 '언택트' 비즈니스 모델을 선보였다. 생활소비 및 산업경제 패러다임 변화에 대응하는 '언택트' 비즈니스지원 시스템을 구축함으로써 지역 기업의 국내외 판로 개척 및 매출 증대를 위해서다. 광주디자인진흥원은 먼저 지역 수공예공방의 해외 판로 지원을 위해 18일까지 21개 공방 197개 상품을 '2020 메종＆오브제 디지털페어(mom.maison-objet.com)'에 출품해 해외시장 공략에 나섰다. 6개 공방 우수제품도 미국 온라인 판매 플랫폼 '아마존 US(www.amazon.com)'에 입점시키기 위한 지원도 진행 중이다. '2020 빛고을 핸드메이드페어'는 오는 28일부터 2개월간 유명 쇼핑몰 SSG닷컴(www.ssg.com)으로 자리를 옮겨 '온라인 2020 빛고을 핸드메이드페어'로 열린다. 온라인 페어에는 화탁공방 등 45개 공방에서 200여 품목의 상품을 전시 판매하고, 소셜네트워크 등과 연계하여 홍보할 계획이다. 'O2O 기반 인쇄제품 비즈니스 플랫폼' 구축도 눈여겨 볼 만 하다. 이 사업은 지역 인쇄산업 혁신성장을 지원하기 위한 비대면 온라인 마케팅 플랫폼이다. O2O서비스 기반의 비즈니스 플랫폼은 온라인과 오프라인을 연결하는 방식의 서비스로, 마케팅부터 물량 수주 및 결제를 온라인으로 하고, 지역 인쇄업체가 제조 및 납품하는 온-오프라인 통합 비즈니스 모델이다. O2O 비즈니스 플랫폼을 기반으로 지역 인쇄기업의 전국적 마케팅이 가능할 것으로 전망된다. 이 밖에도 광주디자인진흥원은 '2020 광주 산업화디자인 프로젝트' 일환으로 중소기업 우수제품의 온라인 공동 마케팅지원 프로그램을 운영한다. 오는 22일까지 생활가전, 디자인상품 등 자체 상품을 보유한 8개 지역 중소기업의 신청을 받아 유튜버(인플루언서) 매칭 후 홍보용 리뷰영상 제작 및 포스팅 및 홍보 등을 지원한다.

다큐멘터리 감독 꿈 영화학교에서 실현하세요

상반기에 큰 인기를 얻었던 '광주영화학교'가 하반기에도 진행된다. (사)광주영화영상인연대가 진행하는 '광주영화학교'는 '장편 시나리오 과정'과 '장편 다큐멘터리 기획 과정'으로 구성됐다. 오는 10월 6일부터 12월 10일까지 총 3달동안 진행되는 영화학교는 현장에서 활발하게 활동하고 있는 광주영화인들의 역량을 업그레이드 시키는 것이 목표다. 강의는 총10회 진행된다. 코로나19 확산 방지를 위해 10여명 이내로 인원을 제한하고 수업의 일정 부분을 비대면으로(줌(Zoom)을 이용한 비대면 강의) 운영한다. 장편 다큐멘터리 기획과정은 '임신한 나무와 도깨비'(2019), '거미의 땅'(2012) 등을 만든 김동령 감독이 강사로 다큐멘터리 기획서 작성에 대한 자세한 강의를 펼칠 예정이며, '상계동올림픽'(1988), '내친구 정일우'(2017)의 김동원 감독이 특강강사로 참여해 '한국 독립 다큐멘터리'에 관한 강의를 진행할 예정이다. 장편 시나리오 과정은 '식객 : 김치전쟁'(2009) 각색·연출을 맡은 김길형 감독이 강사로 나서 수강생들의 장편시나리오 트리트먼트의 작성에 힘을 보탤 계획이다. 김지연 (사)광주영화영상인연대 이사장은 "상반기에 이어 하반기에도 '광주영화학교' 수강생 모집을 통해 영화 관련 강의를 광주 영화인들에게 제공할 수 있다는 점이 매우 기쁘다"면서 "장편 다큐멘터리 감독을 꿈꾸는 미래 영화인들과 장편 시나리오를 기획하고 있는 광주 영화인들에게 좋은 기회가 될 것"이라고 밝혔다. 이번 '광주영화학교' 참가신청은 오는 23일까지이며, 모집인원은 각 수업당 10명 내외다. 참여대상은 '장편다큐멘터리 기획과정'의 경우 다큐멘터리 제작에 관심 많은 광주지역 영화·영상인으로 광주지역 내 장·단편 다큐 제작 경험이 있어야 한다. '장편 시나리오 과정'은 시나리오 작성에 관심 많은 광주지역 영화·영상인, 광주지역 내 장·단편 영화 및 각본제작 경험이 있는 이들이면 참여할 수 있다. 참가비는 10만원이며 80% 이상 출석 시 환급받을 수 있다. '하반기 광주영화학교'의 자세한 정보는 광주독립영화관(GIFT) 홈페이지(Gift4u.or.kr· 062-222-1895), 혹은 공식 SNS페이지 (페이스북 : facebook.com/gjcinema, 인스타그램 : instagram.com/gjcinema/)를 통해서 확인할 수 있다.

'그림 읽어주는 남자의 미술기행' 이달부터 온라인 진행

광주시립미술관은 제3기 토요문화이벤트 '그림 읽어주는 남자의 미술기행'을 9월, 10월, 11월 매달 한 차례 총 세 번에 걸쳐 토요일 3시부터 5시까지 온라인 원격강의(ZOOM) 시스템을 이용하여 실시간 강의를 진행한다. 접수는 강좌 개강 10일전 광주시립미술관 누리집을 통해 200명 선착순으로 접수한다. 코로나19로 인해 미술관 직접 방문이 어려운 상황에서 광주시립미술관은 온라인 교육을 통해 시민들에게 문화적 위로로 실시간 강연 프로그램을 마련헸다. 온라인 접속만 가능하다면 광주시립미술관에서 과거 2년간 미술관 대강당을 가득 채워 열기를 보여주었던 '그림 읽어주는 남자의 미술기행'을 통해 예술이 선사하는 잔잔한 감동을 느껴 볼 수 있다. '그림 읽어주는 남자' 이창용 강사(아트 스토리 105대표)와 함께 떠나게 되는 미술기행은 우리에게 잘 알고 친숙한 서양미술의 거장으로 구성됐다. 오는 26일 첫 강좌는 '세상의 모든 것을 알고 싶었던 위대한 천재 레오나르도 다빈치'에 대해 이야기하며, 10월 24일에는 '고독하고 쓸쓸한 수도승 같은 삶을 살았던 천재 조각가 미켈란젤로 부오나로티', 11월 28일엔 '미술사상 가장 나쁜 남자, 하지만 미워 할 수 없는 천재 파블로 피카소' 에 대해 강의한다. 그림 읽어주는 남자 이창용은 로마와 파리 등 주요 미술관 현지 가이드를 거쳐 예술의 전당 한가람 미술관에서 바티칸 박물관전 큐레이터로 활동했으며 현재 아트스토리 105 대표이자 미술사전문 강사로 활약 중이다. 전승보 광주시립미술관장은 "광주시립미술관은 코로나 19 확산방지를 위해 사회적 거리두기 일환으로 휴관중이지만, 교육프로그램은 온라인 실시간 중계를 통한 강좌를 진행함으로써 디지털 미술관으로서 선도해 나가는 계기를 마련하고자 한다"고 밝혔다.

 지층에 담긴 역사에 미래를 묻다

이매리 작가는 지층처럼 쌓여진 삶의 역사를 한 층, 한 층 파헤치며 탐색하는 작업을 해오고 있다. 시간의 흐름과 함께 자연스레 잊혀졌던 과거의 흔적을 지상 위로 끌어 올리는 것이 그의 주된 작업이다. 때문에 그의 작품에는 오랜 세월에 걸쳐 층을 이루고 있는 지층처럼, 어딘가에 쌓여있는 인류의 흔적이 담겨있다. 공동체의 기억, 정체성, 역사 문제는 이 작가 작품의 주된 단골소재이다. 과거 그는 이러한 소재를 '하이힐'이라는 이미지를 통해 풀어내왔다. 실물보다 수백배 확대 된 빨간색 하이힐 조각을 통해 이 작가는 '나는 누구이고 어디서 왔는가'라는 질문을 던져왔다. 하이힐 이미지에서 찾아낸 개인의 발자취와 정체성에 대한 관심은 공동체의 발자취와 정체성으로 점차 발전해갔다. 공동체의 기억과 정체성을 담은 이 작가의 작품이 17일부터 10월6일까지 광주신세계갤러리에 전시된다. 이번 전시에서 작가는 지난 2015년부터 회화, 영상, 설치 등 30여점을 통해 작가만의 다양한 방식으로 꾸준히 기록해 온 '시 배달', '지층의 시간', '캔토스의 공간' 등의 연작을 선보인다. 5년 전 이 작가는 그의 부모님의 고향인 강진군 성전면 월남사 터의 발굴 작업에서 가져온 돌과 흙, 그리고 그 발굴 작업의 재현 퍼포먼스를 통해 '역사적 유물'이 아니라 그 장소에서 살다 사라져간 사람들의 '기억들의 지층'을 발굴했다. 오랜 세월의 흔적이 남아있는 현장을 직접 찾아 사진으로 남기고, 그 위에 경전(經典)이나 시(時)의 내용을 금분으로 한 줄, 한 줄 써내려 간다. 그 과정을 통해 잊혀진 과거를 현재로 소환하고, 앞으로 다가올 미래에 전달하고자 하는 메세지를 작품에 담아 관람자로 하여금 그 앞에 발길을 잠시 멈추고 깊은 생각에 잠기게 한다. 생성과 소멸, 삶과 죽음이 무엇인지에 대한 근원적인 질문을 던지는 계기를 제공한다. 작품 속에 인용된 시인 윌리엄 블레이크(William Blake)의 한 서사시의 일부와 반복적으로 등장하는 'And(그리고)'는 과거와 현재 그리고 미래로 이어지는 삶의 연속, 즉 반복되는 역사의 지층을 나타낸다. 이처럼 시는 역사를 이어주는 매개체이자 존재의 흔적을 탐구하는 중요한 근거 자료가 된다. '시 배달' 연작의 영상작품에서는 다른 문화와 역사를 가진 사람들이 그 민족의 시를 낭송한다. 비록 알아 들을 수 없는 언어이지만 각국의 시 안에 스며있는 삶과 숨결이 또 다른 시공간을 경험하고 있는 우리에게 전달되어 각 나라의 민족과 한 국가의 생성과 소멸, 인류의 미래에 대한 화두를 던지는 작가의 의도를 파악할 수 있다. 광주신세계갤러리 관계자는 "우리의 삶과 역사의 지층에 담겨진 과거의 모습을 다시 드러내 용기 있게 마주하고, 예측할 수 없는 미래에 대해 질문을 던지는 것"이라며 "바로 지금, 아주 평범했던 우리의 일상도 과거와 현재의 모습이 너무나 달라졌다. 과거의 일상으로 돌아가기 힘들 거라 공감되는 오늘을 살아가는 우리에게 앞으로 펼쳐질 미래의 모습을 생각해 볼 수 있는 자리가 될 것"이라고 밝혔다.

국립오페라단 '마농', 비대면 시대 새로운 감상법 첫 시도

국립오페라단이 네이버TV와 함께 비대면 시대의 새로운 공연감상법을 제시한다. 국립오페라단은 지난 6월 공연했던 오페라 '마농'을 네이버TV '라이브 감상 후원 리워드'를 통해 다시 한번 선보인다. 네이버TV가 새롭게 도입한 '라이브 감상 후원리워드'는 관객들이 온라인 상에서 일정 금액을 후원하면 그에 대한 리워드로 공연 영상을 관람할 수 있도록 한 새로운 비즈니스 모델이다. '마농'은 지난 6월25일 국립오페라단이 예술의전당 오페라극장에서 공연하기로 했다가 신종 코로나바이러스 감염증의 급격한 확산으로 부득이하게 무관중 영상공연으로 전환, 온라인 생중계로 진행됐다. 2주간의 의무격리를 거쳐 공연에 합류한 프랑스 연출가 뱅상 부사르의 섬세한 연출과 감각적인 미장센, 뛰어난 기량의 성악가들이 선사한 감동적인 무대는 총 4만7662명의 누적 시청자 수를 기록한 바 있다. 당시 관객은 화면을 통해 공연과 자막을 한 눈에 볼 수 있고 성악가들의 연기와 표정을 생생하게 즐길 수 있어 공연장에서 관람할 때와는 또 다른 재미가 있었다고 평가했다. 국립오페라단은 오는 25일 오후 7시30분 네이버TV를 통해 처음으로 시도하는 이번 '마농' 후원 라이브의 최소 후원금을 2만원으로 책정했다. 실제 공연장에서 R석 기준 15만원이었던 관람권 금액의 13% 수준이다. 시범적인 시도인 만큼 선착순 300명의 후원 관객에게는 '마농' 스페셜 키트(실물 종이 티켓 + 필기도구 구성)를 선물하고, 디지털 프로그램을 다운로드할 수 있도록 혜택을 줄 예정이다. 또 네이버와 제휴해 추후 후원 라이브 감상시 사용 가능한 할인 쿠폰을 제공한다. 국립오페라단은 "랜선 관객들은 다양한 각도에서 보다 자유로운 기법으로 촬영된 생생한 영상을 통해 공연장 객석에서보다 훨씬 가까이에서 다양한 앵글의 화면, 화려한 무대 디자인과 의상, 출연진의 세밀한 표정연기까지 생생하게 감상할 수 있을 것"이라고 전했다.

박물관의 유물들, 사진가의 시선으로 다시 보다

국립광주박물관은 대표 소장품 24선을 6명의 사진작가의 시선으로 새롭게 촬영해 선보이는 특별전 '6인의 시선, 국립광주박물관 소장 명품 사진전'을 온라인으로 공개했다. 국립광주박물관 누리집과 유튜브 채널에서 티저 영상과 전시 해설 영상을 볼 수 있으며, 사진작가들의 인터뷰 영상도 순차적으로 공개할 예정이다. 이 전시는 중흥산성 쌍사자석등, 화순 대곡리 출토 팔주령 등 국립광주박물관 상설전시실에서 오랫동안 관람객을 맞이해 온 대표 유물들을 사진작가의 시선으로 새롭게 조명하고 재해석하는 전시다. 전시에는 6명의 사진작가가 참여했다. 국립광주박물관에서 1차로 조사한 작가군을 대상으로 국립박물관과 외부 사진 전문가로 구성된 선정위원회를 거쳐 구본창, 김광섭, 김수강, 오상조, 이재용, 조성연 6명의 사진작가를 선정했다. 구본창 작가는 한국 예술사진을 세계적으로 발돋움시킨 인물로, 이번 촬영에서는 우리에게 익숙한 백자와 분청사기뿐 아니라 금동 관모와 철제 갑옷을 촬영하여 금속의 질감을 살린 새로운 작품을 공개한다. 김광섭 작가는 한국 문화재 사진계의 중추적인 역할을 했다. 이번 촬영에서는 작가만의 시점에 의거해 그가 주목하는 문화재 고유의 표정을 담은 작업을 전개했다. 김수강 작가는 검프린트(Gum print) 작업을 통해 정적인 사물의 질감 표현에 주목한 작품 활동을 해오고 있다. 오랜 세월을 견뎌 온 유물이 가지고 있는 본연의 모습을 바라보는 그만의 작업을 선보였다. 오상조 작가는 전남·전북 지방의 사람과 풍경을 50여 년 동안 기록해 왔다. 전시에서는 최근 그가 주목하고 있는 '돌의 형상'이라는 모티프 안에서 자연광 아래의 유물을 느린 속도로 바라보았다. 이재용 작가는 장노출 기법으로 시간의 변화를 담아내거나, 조금씩 다른 시각의 변화를 통해 중첩되는 대상의 모습을 독특한 시선으로 쌓아 가는 방식의 작품 활동을 계속했다. 이번 촬영에서 그가 주목한 도자기들은 조금씩 다른 시각으로 바라본 이미지의 중첩으로 이루어져 있다. 조성연 작가는 화면 안에서 생동하거나 혹은 시들어가는 정물의 순간에 주목해 왔다. '식물성'이 진행되는 순간에 천착해 온 작업처럼, 이번 촬영에서 그의 눈을 통해 드러나는 문화재들은 피어나기도, 시들어가기도 한다. 그의 시선을 통한 문화재들은 다양한 색채와 순간을 뿜어냈다. 현재 국립광주박물관은 코로나-19 확산 방지를 위한 사회적 거리두기 대응 2단계로 인해 잠시 휴관 중이다. 일반 관람은 사회적 거리두기 상황에 따라 재개관 시 가능하며 11월 8일까지 계속된다.

광주공원의 역사공원 기능 회복 업무협약

광주 최초 도심공원인 광주공원의 기능을 되살리고 구도심 일대를 활성화하기 위해 공원 주변 14개 기관이 함께 힘을 모으기로 했다. 광주향교·성거사·4‧19문화원·광주시민회관(도시문화집단CS)·임방울국악진흥회·사직문화보존시민모임·광주공원 노인복지관·광주매일신문·영무토건·푸른도시사업소·마을기업 꿈꾸는거북이·심비오협동조합·광주남구마을공동체협력센터·광주문화재단 등 14개 기관은 지난 9일 광주문화재단에서 광주공원의 역사공원 기능 회복을 위한 공동협력 업무협약을 체결했다. 광주공원은 광주 최초의 도심공원으로 광주향교, 성거사지오층석탑(보물 제109호), 70~80년대 시민들의 추억의 공간이자 최근 청년창업거점으로 활성화 된 광주시민회관, 유네스코 미디어아트 창의도시 광주플랫폼 등 다양한 역사·문화·관광자원을 갖추고 있음에도 불구하고, 보유자원 활용과 명소화를 위한 구체적인 활동이 없어 아쉬움이 가득한 공간이었다. 14개 기관은 이번 협약을 통해 △광주공원 일대 관광 활성화 프로그램 공동 개발 및 운영 △관광 핵심 콘텐츠 및 문화상품 개발 △미디어아트 창의도시 조성을 위한 광주공원 일대 경관 디자인 개선 △문화예술행사 공동 홍보 마케팅 △사업 활성화를 통한 각종 관광형 일자리 창출 △기관별 주요 협력방안 논의 및 연계 △그 밖에 협약기관이 필요하다고 협의한 사항 등에 대해 공동 노력하기로 했다. 이번 협약은 비둘기가 많은 곳으로 유명한 광주공원의 비둘기 소리 '구구'에 착안해 지난 9월 9일 진행됐다. 비둘기는 빛고을 광주의 시조로 평화를 상징하는 길조이자 화합과 안정을 추구하는 광주시민의 정서를 상징하는 새이다. 광주공원이 거북이 모양의 지형이라 이름 붙여진 거북 구(龜) '구동'의 '구'를 상징한 날이기도 하다. 다중집합이 어려워진 코로나19 분위기를 고려하여, 기관별로 릴레이 방식을 통해 단계적으로 서명하는 릴레이 협약 서명을 진행했다. 향후 14개 참여기관은 도심 속 역사·문화의 보고인 광주공원이 예전의 명성을 되찾고, 광주를 대표하는 명품 공원으로 우뚝 설 수 있도록 지속적으로 힘을 모으고 활동할 계획이다. 먼저 오는 10월에는 광주공원 거북이 투어, 광주공원의 문제를 함께 이야기하고 행동하는 '광주공원 광합성 프로젝트'가 진행될 계획이며, 이후 다양한 시행착오를 통해 광주공원다운 이야기와 프로그램을 함께 만들어 갈 예정이다.