50억, 보물 겸재 정선 화첩 유찰

보물로 지정된 조선 후기 대표 화가 겸재 정선(1676~1759)의 화첩이 유찰됐다. 케이옥션은 15일 오후 4시부터 서울 강남구 신사동 본사에서 '정선필 해악팔경 및 송유팔현도 화첩'을 시작가 50억원으로 경매에 올렸지만, 응찰자가 아무도 나타나지 않았다. 경매사는 3번이나 호가했지만 결국 '유찰입니다' 망치봉을 내리쳤다. 추정가는 50억~70억원이었다. 이 화첩은 금강산과 그 주변 동해안 명소를 그린 진경산수화(眞景山水畵) 8점과 중국 송나라 유학자들의 일화와 글을 소재로 그린 고사인물화(故事人物畵) 8점 등 총 16점이 수록돼 있다. 2013년 2월 보물로 지정됐으며, 그간 우학문화재단이 소유해 왔고 용인대가 관리해 온 것으로 알려졌다. 잇따른 보물 유찰로 보물 경매는 맥이 빠지는 모양새다. 지난 5월 케이옥션 경매에서는 간송 전형필(1906~1962)의 후손이 내놓은 보물 불상 2점이 경매에 나와 화제를 모았으나 이 역시 모두 유찰됐다. 당시 보물 제284호 금동여래입상과 보물 제285호 금동보살입상이 각각 시작가 15억원에 경매에 나왔으나 응찰자가 없었다. 한편, 이날 경매는 '이우환의 날'이었다. 이우환의 '점으로부터 No. 770100'로 8억5000만원에 올라 15억2000만원에 낙찰됐다. 150호 크기의 이 작품은 얇은 캔버스 뒷면이 비쳐 보일 정도로 바탕칠이 돼 있지 않아 거친 질감이 그대로 노출돼 있고 아무런 특색 없는 흰 물감이 찍혀 있다. 캔버스에 부가된 이미지나 아이디어를 최소화하면서 '그린다'는 행위만을 남겨뒀다는 이우환의 작품 철학을 간직한 작품이다. 추정가는 9억~20억원이었다. 추정가 3억2000만~ 6억원에 경매에 나온 세계적인 미디어작가 백남준의 '로봇 갈릴레오(Galileo)'는 3억5000만원에 팔렸다. 이 작품은 근대 물리학 발전에 크게 기여한 천문학자이자 물리학자인 갈릴레오 갈릴레이(Galileo Galilei)를 로봇으로 형상화한 백남준 특징이 함축돼 있다.

국립광주과학관 '희로애락' 사진 콘테스트

국립광주과학관은 국립과학관법인 특별전 '인간의 삶'과 연계한 '희로애락(喜怒愛樂) 사진 콘테스트'를 개최하고 다음달 1일부터 31일까지 한 달간 작품을 공모한다. 이번 사진 콘테스트는 생명이 주는 행복과 건강한 미래의 삶에 대한 희망의 메시지를 전달하기 위해 마련됐다. 참가자격에는 제한이 없으며 디지털카메라, 스마트폰 등 각종 촬영기기로 본인이 직접 촬영한 희로애락을 잘 나타내는 사진을 응모하면 된다. 다만 공모기간 중 촬영한 무보정 사진에 한해 응모 가능하다. 시상으로는 최우수상, 우수상 각 1명을 선발해 광주시장상을, 입선 8명에게는 국립광주과학관장상을 수여한다. 수상작품은 크리스탈 액자로 제작해 과학관 전시 후 수상자에게 제공할 예정이다. 그밖에 응모규격, 접수방법 등 자세한 사항은 국립광주과학관 누리집(www.sciencecenter.or.kr)에서 확인할 수 있다.

국립극장, '2020 여름방학 어린이 예술학교' 수강생 모집

국립극장이 초등학교 3~4학년을 대상으로 하는 예술교육 프로그램 '2020 여름방학 어린이 예술학교' 수강생을 모집한다. 전통예술이 접목된 통합 예술교육을 선보이는 국립극장의 '어린이 예술학교'는 2009년부터 매년 여름·겨울방학마다 운영돼 온 국립극장의 인기 교육 프로그램이다. 이번 프로그램은 내달 12일부터 15일까지 온라인에서 진행되며, 온라인 화상회의 플랫폼이 활용될 예정이다. 기존에는 대면 방식으로 진행해 왔지만 신종 코로나바이러스 감염증 예방을 위해 비대면 온라인 방식이 처음 도입됐다. 수강생들은 정해진 시간에 수업 링크로 접속해 각자의 컴퓨터나 스마트폰 등으로 강의를 수강할 수 있다. 온라인으로 열리는 만큼 올해 예술학교는 학생들의 수업 집중도를 높이는 데 초점을 맞췄다. 수강생들이 직접 자연의 리듬과 소리를 만들어 보거나, 이야기에 나오는 등장인물이 돼 표현하는 등 '수강생 참여 중심의 프로그램'으로 구성했다. 강사와 수강생은 카메라와 마이크, 채팅을 활용해 양방향으로 소통한다. 수업에 필요한 준비물(교재, 대본 등)은 사전에 집으로 배송된다. 모집은 내달 2일까지다. 국립극장 예술교육팀 관계자는 "코로나19 장기화로 변화하는 환경 속에서 학생들의 문화예술교육에 대한 갈증을 해소하기 위해 온라인으로 '어린이 예술학교'를 개강하게 됐다"며 "국립극장에서 처음으로 시도하는 실시간 비대면 교육인 만큼 문화예술교육의 새로운 가능성을 제시하기를 희망한다"고 밝혔다.

아시아문화원, 부경대와 해역인문학총서 2권 발간

아시아문화원과 국립부경대학교가 2년여간 협력연구 끝에 7편의 표해록을 담은 '아시아의 표해록' 과 '조선표류일기' 등 해역인문학총서 2권을 공동 발간했다. 아시아문화원 아시아문화연구소와 부경대학교 인문사회과학연구소 인문한국플러스사업단이 2018년부터 공동 연구한 이번 결과물은 영·호남 간 문화 콘텐츠 공동 연구 및 교류 사업의 초석이라는 점에서 의미가 깊다. 특히 '아시아의 표해록'에 수록된 7편의 표해록 중 2편의 한국 표해록을 제외한 5편은 국내에 처음 소개되는 자료로, 15세기부터 19세기까지 아시아 각국이 풍랑을 헤치고 이어왔던 다양한 교류의 역사와 실상을 보여준다. 표류 기록은 근대 이전 동아시아 국가나 지역 간 교류의 역사를 분석하는 좋은 소재이지만 동시에 생사의 기로에서의 아픈 기억 또한 고스란히 담겨 있다. 역설적이게도 우리는 한 개인의 아픈 기억을 통해 동아시아 국가나 지역 간 교류의 역사를 살필 수 있게 된 셈이다. 책에 녹아진 한국 표해록 2편은 부산에서 출발하여 표류하다 북해도와 일본 본토 그리고 대마도를 거쳐 부산으로 돌아온 이지항의 '표주록'(1696)과 제주도를 출발한 뒤 풍랑을 만나 베트남까지 표류해 갔다가 돌아온 김대황의 '표해일록'(1687)이다. 이어 중국의 표해록으로는 대만을 출발하여 베트남으로 표류한 기록인 채정란의 '해남잡저'(1836), 중국에서 출발해 베트남에 표착 한 반정규의 '안남기유'(1688)와 일본으로 표류한 정광조의 '표박이역'(1842)을 수록했다. 일본의 표해록으로는 일본에서 표류하다 블라디보스토크에 도착한 뒤 만주와 조선을 거쳐 돌아온 표류민들의 구술을 받아 적은 이시이 본의 '달단 표류기'(1644)를 실었다. 베트남의 표해록으로는 일본으로 표류한 군인들의 이야기를 옮겨 적은 장등계의 '일본견문록'(1815)을 담았다. 그뿐만 아니라 책에는 번역문과 함께 표해록에 대한 해제와 원문도 실렸다. 또 부록으로 타이완 학자 진익원 교수와 서인범 교수의 글이 실려 있어 표해록을 이해하는 데 도움이 될 것으로 기대된다. 2년 만에 완성된 '아시아의 표해록'과 '조선표류일기' 출간물은 국립아시아문화전당과 부경대학교 공동 주최로 오는 27일부터 부경대에서 열리는 '아시아의 표해록' 전시와 10월 27∼29일 부산에서 개최되는 제14회 세계해양포럼에서 소개될 예정이다.

창사특집>바이러스가 앞당길 로컬미술 전성기

서양 대도시에서의 배움의 경험은 예술가로서 성공을 앞당겨 줄 수 있는 기회가 되곤 했다. 서양이 주도적으로 이끌어가는 동시대 미술의 흐름 속에서 뉴욕, 런던, 파리 등 세계적 도시에서 배양된 예술적 영감과 인적 네트워크를 국내 미술계가 필요로 했던 까닭이다. 자연히 배움에 갈증을 품은 미술학도들은 '예술의 도시'라 불리우는 뉴욕, 런던, 파리로 집중됐다. 반면 '문화, 예술의 중심지'로 알려지지 않은 도시, 흔히 '지방'이라는 곳은 이들의 환심을 얻지못했다. '로컬'이라 불리우는 작은 도시들의 정체성은 묻혀져갔지만 대도시라 해도 특별한 정체성을 드러냈던 것은 아니었다. 지방이든 대도시든 모두 각자의 색을 잃어가고 있었다. 바이러스가 출현하기 전까지 그랬다. 급작스레 찾아온 위기였지만 몇몇은 이를 기회로 여긴다. 국내 미술계에서 쉬 주목받지 못했던 '로컬'이라는 이름이 새로운 패러다임을 만들고 있음을 알아차린 이들이다. 코로나19가 열어준 낯설지만 즐거운 패러다임을 광주작가들은 어떻게 만들어나갈까. 본보는 포스트 코로나 시대를 맞아 각자만의 방식으로 지역예술의 새로운 방향성을 제시할 젊은 작가 10명을 소개한다. 소개된 작가들은 내달 문화체육관광부와 예술경영지원센터가 후원하는 2020 작가미술장터 'New wave of local arts – 광주'에 참여해 관객들과도 만남의 시간을 가질 예정이다. 본격적인 소개에 앞서 첫회에는 로컬 시대를 열어갈 작가들을 발굴하고, 작가미술장터를 기획한 김상연 작가의 이야기를 들어보았다. 〈편집자주〉 "그동안 동시대 미술의 흐름이 글로벌화에 집중됐었다면, 현재 새로운 패러다임은 글로벌의 영향이 지역으로 유입되고 있어요. 이 지역의 지리적, 정치적, 문화적 특성이 예술가들의 작업으로 확장되고 있는 현상에 주목해야 합니다." 김상연 작가와 정철호씨가 공동기획한 작가미술장터의 올해 주제는 'New wave of local arts – 광주'다. 두 기획자는 매년 미세하게 변화하는 국내외 미술계의 트렌드를 매년 작가미술장터에 담아왔다. 지난해까지는 '아트 앳 홈'을 주제로 SNS 공간에서 사진을 통해 인적 네트워크를 맺는 트랜드를 반영했다. 인테리어 소품으로 미술작품을 소개함으로써 지역작가들의 판로확대와 예술작품 소비를 견인했다. 다양한 스펙트럼의 작가들을 대거 포함시켰으나, 기획자들은 '신진작가들의 대중성 실험'이라는 철학에 무게를 둠으로써 행사에 의미를 더했다. 올해에는 코로나19로 인한 국내외 미술계의 변화상을 행사에 담았다. 전시 제목인 '뉴 웨이브(New wave)'는 글로벌과 로컬, 지역의 예술가와 관람객을 유기적으로 연결함으로써 지역 예술의 새로운 방향성을 제시하겠다는 의지다. "전시 제목인 'New wave of local arts – 광주'는 광주의 새로운 물결을 의미합니다. 번역하자면, 지역 미술계에 새로운 패러다임을 만들겠다는 것이죠. 사실 어느 시대에나 이러한 고민은 있었지만, 이번 작가미술장터에서 보여주고자 하는 것은 구태의연했던 지역미술계에 대한 반성과 함께 코로나로 새 국면을 맞게될 국내 미술계에 좋은 본보기가 되고싶어요." 동시대 미술의 흐름에서 '글로벌'이라는 의미는 현대미술의 중심지로 알려진 뉴욕, 파리, 런던의 모습이라고 해도 과언이 아니었다. 전세계의 인재들이 현대미술의 중심지로 몰려들면서 '로컬'은 소외됐다. 서양적인 요소를 품지 않는다는 이유로 로컬의 정체성은 저평가 되기 일쑤였다. 그렇다고 해서 전세계의 인재들이 몰려든 대도시가 문화적으로 풍요로운 것만도 아닌것 같더란다. 김 작가가 '로컬'에 관심을 갖게 된 이유다. "미술계에서 글로벌이 화두였던 시대에는 오로지 서양의 대도시, 한곳만 바라보게 되죠. 우리 인생과 견주어 보세요. 한곳만 쳐다보고 달려가는 인생이 얼마나 불행한지를요. 미술 역시 마찬가지더라고요. 현대미술이 한곳으로만 집중되면 단순해져요. 문화에서 '다양성'을 갖추는 일이란 생명력을 부여하는 것이죠." 김 작가가 막연하게만 고민해왔던 로컬의 정체성은 코로나19로 인해 탄력을 받았다. 마침 올해에도 2020작가미술장터에 김 작가와 정철호씨의 기획이 선정되면서 로컬을 이끌어 갈 젊은 작가들의 신선한 작업을 선보일 수 있게됐다. "'광주다운 작가'들을 선보이자는 것이 아닙니다. 광주에서 열심히 작업하고 있는 작가들의 시대가 됐으면 좋겠다는 것이지요. 지금 세상은 이미 포스트 코로나 시대에 진입했어요. 우린 아날로그와 디지털을 모두 겪었던 세대라, 새롭게 열리고 있는 패러다임을 예민하게 알아차릴 수 있었어요." 2020작가미술장터에는 인기있는 작업을 하고있는 작가들보다도, 열심히하는 작가들이 선정됐다. 아날로그 방식으로 작업하는 작가에서부터 신 기술을 작업에 적용한 작가들까지, 갓 대학을 졸업한 새내기 작가에서부터 중견을 바라보는 40대 작가까지 다양한 스펙트럼의 작가들이 참여한다. "부정확하고, 불안정한 시대 속에서 묵묵히 작업을 해나가고 있는 것 만으로도 의미가 큽니다. 열심히 하는 작가들을 선정하고, 그 작가들을 통해 뉴 웨이브를 만들어 가는 것이 이번 작가미술장터의 목표입니다. 코로나로 바짝 움츠려든 시대에 함몰되지 않고, 기성세대에 주눅들지 않고, 꿋꿋이 자기 자리를 지켜가는 작가들이 서로 생각을 공유하면서 광주라는 로컬문화를 만들어 갔으면 하는 바람입니다." 2020작가미술장터 'New wave of local arts – 광주'는 오는 8월14일부터 23일까지 광주 남구 양림동 옛 은성유치원과 호랑가시나무아트폴리곤에서 열린다. 젊은작가 86명이 참여해 회화, 사진, 조각, 일러스트, 공예 등 다양한 장르의 작품 250여점이 판매된다. 작품가격은 최대 200만원을 넘지 않도록 책정됐으며, 판매 수익금은 모두 참여작가에게로 돌아간다.

오월항쟁 담은 뮤지컬 '광주', 포스터에 작품 서사 담아

5·18민주화운동을 소재로 한 뮤지컬 '광주'가 캐스팅 완료와 동시에 작품의 서사가 그대로 담긴 포스터를 공개했다. 뮤지컬 '광주'는 1980년 광주에 편의대원이 존재했다는 전 CIA요원 김용장과 전 보안부대수사관 허장환의 진술을 토대로 픽션을 가미한 창작 뮤지컬이다. 1980년 5월, 광주 시민들이 민주화를 요구하며 신군부에 저항하면서 발생한 5·18민주화운동에 담긴 민주, 인권, 평화의 진정한 가치를 담아냈으며, 유언비어를 퍼뜨리고 폭력 시위를 조장하기 위해 투입된 한 편의대원(군인)의 고뇌까지 다뤘다. 작품에는 당시 군부가 5·18민주화운동을 폭동으로 변질시키려는 목적으로 시민들 사이에 비밀스럽게 잠입시킨 첩보 부대 '편의대'가 등장한다. 편의대에 소속된 군인 박한수가 5·18민주화운동 기간 동안 무고한 시민들이 겪는 참상을 목도한 후 이념의 변화를 겪게 되는 과정을 집중 조명해 섬세하게 그려낼 예정이다. 뮤지컬 '광주'의 주인공이자 마지막 임무를 위해 광주에 파견된 특수부대 편의대원 박한수 역은 민우혁, 테이, 서은광이 맡았다. 그리고 민영기, 김찬호는 시민군을 조직하고 지휘하는데 기여한 야학교사 윤이건을 연기한다. 극 중 항쟁의 방향을 두고 시민들과 함께 대자보와 전단을 만들고 최후의 항전까지 광주 시민의 목소리를 대변했던 정화인 역에는 배우 장은아와 정인지가 캐스팅됐다. 정유지, 이봄소리, 최지혜는 시민으로서 자신의 신념에 투철한 면모를 가진 인물이자 야학 교사로 활동하는 문수경을 맡아 열연을 펼칠 예정이다. 이 밖에도 이정열, 박시원, 서현철, 이동준, 김대곤, 주민진, 김아영, 김국희, 김태문, 문성일, 이봉준 등 자타공인 대한민국 최고의 배우들이 뮤지컬 '광주'에서 인간의 본질적인 가치와 숭고한 민주주의 정신을 오롯이 담아낼 예정이다. 주·조연 캐스팅을 완료한 후 공개된 포스터에는 극 중 첨예하게 대립하는 편의대원과 시민군의 모습을 동시에 나타내 작품이 가진 서사와 메시지가 그대로 담겼다. 지난 5월 공개됐던 포스터에 이어 15일 공개된 두 번째 포스터에는 한 쪽 어깨에 총을 메고 군모를 착용한 편의대원과 시민군의 그림자가 담겼다. 시민을 향해 총칼을 겨눴던 편의대원이 점차 시민군으로 변하는듯한 모습에 극 중 박한수의 복잡한 심리 변화와 고뇌가 여실히 느껴진다. 또한 한 사람의 실루엣을 편의대원과 시민군으로 각각 표현함으로써 5·18민주화운동의 숭고한 정신인 인류애적 측면을 조명해 더욱 깊은 메시지를 전달하는 듯 하다. 그리고 포스터 상단에 위치한 '우리들의 사랑, 명예, 이름 우리를 잊지 말아주십시오'라는 카피는 치열했던 항쟁 기간 동안 광주 시민과 함께 했던 실제 가두방송과 민주주의 상징곡인 '님을 위한 행진곡'을 연상시킨다. '2019 님을 위한 행진곡 대중화·세계화 사업'의 일환으로 기획된 뮤지컬 '광주'는 5·18민주화운동 40주년을 기념해 제작된 창작 뮤지컬이다. 이번 작품을 통해 1980년대 광주 시민들이 군부 정권에 대항, 민주화를 요구하며 발생한 5·18민주화운동의 정신인 민주, 인권, 평화 등 보편타당한 가치를 담아낼 예정이다. 연출가 고선웅이 연출을 맡았으며 최우정 작곡가, 이성준 음악감독과 무대에 오를 28명의 배우들은 12인조 오케스트라의 웅장한 선율과 함께 그 어느 때보다 뜨거웠던 5월의 광주로 관객들을 안내할 전망이다. 뮤지컬 '광주'는 문화체육관광부와 광주시가 주최하고 광주문화재단과 제작사 라이브㈜가 주관, 라이브㈜와 극공작소 마방진이 제작한다. '2019 님을 위한 행진곡 대중화 세계화 사업'의 하나로 기획된 이번 공연은 오는 10월 9일부터 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 역사적 초연의 막을 올린다.

국립중앙도서관, '도서관 빅데이터 활용사례' 공모

국립중앙도서관이 '도서관 빅데이터 우수 활용사례와 아이디어'를 공모한다. 이번 공모전은 공공도서관을 포함한 전 관종 도서관, 민간기업, 개인(또는 팀)을 대상으로 한다. 특히 공모전 주제에는 도서관 데이터와 공공데이터를 활용한 흥미로운 테마 데이터 분석이 포함된다. 이 외에도 도서관 빅데이터를 효율적으로 활용한 사례와 신규 서비스 아이디어에 관한 내용을 주제로 한다. 공모 부문은 '활용사례' '서비스 아이디어' '데이터 분석' 부문으로 나뉜다. 공모기간은 9월11일까지이며, 공모전에 제출된 활용사례와 아이디어는 1차 서류심사, 2차 구두발표를 거쳐 9월 말에 입상작 총 10편 발표할 예정이다. 이 중 대상 2편에는 문화체육관광부장관상과 상금 100만원, 최우수상 4편에는 국립중앙도서관장상과 상금 50만원, 우수상 4편에는 국립중앙도서관장상과 상금 30만원을 시상한다. 최종 수상자는 9월29일 '도서관 정보나루' 웹사이트를 통해 발표될 예정이다. 선정된 우수작은 활용사례집으로 제작해 ·배포한다. 부문별 대상 수상자는 10월 군산에서 열리는 전국도서관대회 '도서관 빅데이터 활용 세미나'에서 사례를 발표할 예정이다. 그동안 동 공모전은 도서관 빅데이터 서비스인 '도서관 정보나루(data4library.kr)', '사서의사결정지원서비스 솔로몬(solomon.data4library.kr)' 등에서 우수사례를 발굴하여 도서관의 과학적 운영과 미래지향형 공공도서관 인프라를 구축하는 데 기여해왔다. 국립중앙도서관 관계자는 "작년 활용사례 부문 대상 수상 기관의 경우 '도서관 정보나루'의 API 활용을 기반으로 한 데이터 시각화 서비스 및 다양한 메뉴를 개발하여 이용자에 대한 선제적 서비스 제공을 도모하였다"며 "이번 공모전 역시 도서관 데이터뿐만 아니라 공공데이터 등 타 분야의 데이터 융합 및 민간기업과 연계·협력하여 빅데이터 활용을 극대화할 수 있는 계기가 되기를 바란다"라고 밝혔다.

전시관으로 들어온 코로나로 달라진 우리의 일상

광주시립미술관(관장 전승보)은 코로나19로 인해 변화된 우리들의 삶의 모습과 풍경을 기억하면서 일상의 소중함을 되새겨보고 포스트 코로나 시대를 대비하기 위해 '또 다른 일상, 그림으로 기억하기' 전시를 온라인과 오프라인에서 개최한다. 이번 행사는 온·오프라인 전시개최를 통해 코로나19로 인해 위축된 지역미술계에 활기를 불어 넣고, 지역작가 창작활동 지원을 위해 마련됐다. 참여작가는 30대에서 60대 이상에 이르기까지 다양한 연령대의 전업 작가들이 참여했다. 강일호, 김선희, 김영화, 김왕주, 김자이, 노은영, 류현자, 박수만, 배일섭, 성혜림, 송영학, 양홍길, 이혜리, 이호국, 임남진, 임용현, 장용림, 정상섭,진경우, 허임석 등 20명이 참여했다. 온라인 전시는 지난 9일부터 광주시립미술관 홈페이지를 통해 진행되고 있으며 전시는 7월 31일까지 계속된다. 오프라인 전시는 17일부터 30일까지 '전일빌딩245 시민갤러리'에서 진행되며, 미술관은 전시실을 찾은 관람객들에게 출품 작품 이미지를 활용해 제작한 그림엽서를 무료 배부할 예정이다. 다만 오프라인 전시일정은 '코로나19' 상황에 따라 변경될 수 있다. 이번 행사에 참여한 노은영 작가는 "코로나19 감염을 우려한 많은 사람들이 외출을 피하고 대부분 집안에서만 생활하면서 '홈코노미' 라는 합성어가 자주 사용되고 있다. 이번 전시를 준비하면서 코로나19로 인해 변화된 삶을 통해 앞으로 세계가 진정으로 개선해야 할 것은 무엇일까를 깊게 고민해 보는 계기가 됐다"고 말했다. 전승보 광주시립미술관장은 "코로나19 이전과 이후의 삶의 형태는 너무 많이 달라졌다" 면서 "이번 전시는 이러한 변화들을 작가들이 어떠한 감성과 영감으로 작업을 했는지를 한 자리에서 감상하는 계기가 될 것" 이라고 밝혔다.

'간디이야기'온라인 강연

아시아문화원과 주한인도문화원은 저명한 인도의 간디 철학 강연자이자 간디안 포럼을 이끌고 있는 쇼바나 라다크리슈나 박사의 '간디 이야기' 강연을 15일 오후3시 온라인으로 진행한다. 이번 행사는 지난해 아시아문화원과 주한 인도문화원의 양자협력사업 추진을 위한 협약체결에 따른 후속 조치로 마련된 것이다. 양 기관은 당초 인적교류 차원에서 올해 양국가간 상호 초청강좌를 진행할 예정이었으나 코로나 위기상황으로 인해 비대면 온라인 강좌로 변경해 추진키로 했다. 이날 강연은 '코로나19 대유행으로 인한 위기와 자연과 조화를 이루며 살아야 할 필요성: 간디의 길'을 주제로 진행되며, 현지를 연결해 온라인 플랫폼 줌(Zoom)을 통해 영어로 제공된다. 신청은 https://forms.gle/3iRE9bLisucFsoXQA 를 통해 직접할 수 있으며, 행사 전 제출한 이메일 주소로 참가 가능한 줌(Zoom)링크를 통해 시작 10분 전에 입장하여 컴퓨터나 휴대전화로 모두 시청할 수 있다. 한편 아시아문화원은 그동안 주한 인도대사관 및 주한 인도문화원과 함께 △인도사랑축제 △인도영화제 △인도그림책 제작 등 다양한 분야에서 양국가간 문화예술 증진 및 상생, 연대를 위한 사업들을 추진해 왔다. 지난 1월에는 인도 공화국의 날 기념 특별공연을 진행하기도 했다. 이기표 아시아문화원장은 "세계 4대 문명 발상지이자 눈부신 경제성장을 하는 인도와 문화예술의 동반자로서 깊이 있고 폭넓은 교류 확대를 위한 협력 사업을 펼쳐나갈 예정"이라며 "특히 코로나 위기 속에서도 화상회의, 온라인 콘텐츠 공유 등 다양한 형태로 국제교류 사업들을 활발하게 추진해 나갈 것"이라고 밝혔다.

유년시절 아련한 추억속으로의 여행

박정희 여류중견작가는 꽃 정원, 연못, 흩날리는 꽃잎, 한쌍의 오리 등 유년시절의 아련한 추억 속 소재들을 캔버스에 끌어온다. 원색의 꽃과 자연은 단정하게 표현돼 관객으로 하여금 편안함과 설레임으로 이끌어준다. 작가는 일상에서 볼 수 있는 자연의 소재들을 작품에 자주 등장시키고 있는데, 아련하게 남아있는 추억 속 고향의 풍경들이 대표적이다. 눈길이 머물고 발길이 닿는 풍경마다 특유의 소박하면서도 서정적인 감성으로 향기로운 삶의 모습들을 길어 올리고 있다. 작품 속 자주 등장하는 소재인 '연못'은 알록달록한 색채를 띠고 있으며 각각의 빛깔들은 신비롭고 강렬하다. 작품 속 정적인 오리 두 마리 등의 조합은 축복과 화합을 의미하며, 작품의 큰 주제인 행복한 동행의 길로 초대한다. 김종규 한국박물관협회장은 박정희 작가의 작품에 대해 "박정희는 원색에 가까운 색채를 유린이라도 하듯 자유분방한 기교를 통해 꽃과 나무, 포도 등과 같은 과일, 숲, 연못 그리고 그녀만이 아는 추상적인 자연의 이미지를 테마로 한 다양한 작품의 세계를 선보여 왔다"면서 "이러한 소재들은 인간에 가장 친숙하고 본능적이며, 잉태한 어머니의 양수에 쌓인 태아가 느끼는 원초적인 안락함을 준다"고 평가했다. 단정함과 여유로움, 따뜻한 서정이 담긴 박정희 작가의 작품을 볼 수 있는 기회가 마련된다. 15일부터 21일까지 서울 인사동 G＆J 광주·전남갤러리에서는 박정희 작가의 개인전 '행복한 동행'이 열린다. 이번 전시에서는 작가의 미적 감각이 반영된 자연을 담은 작품 30여점이 전시된다. 전시작 중에는 박 작가의 대표작 '행복한 동행'연작 20여점도 포함 돼 있다. 박정희 작가는 개인전 45회, 단체전 200여회를 발표했다. 현재 국립강원대학교 초빙교수, 한국 미술협회, 종로 미술협회 부회장, 신작전에서 활동하고 있으며 이탈리아 아트 비엔날레 심사위원 , 명인대전 심사위원으로 활동한 바가 있다. 류재근 평론가는 "그의 작품에는 단정함과 여유로운 리듬이 항상 편안함과 따뜻한 서정으로 다가오고 있으며 사물을 묘사하고 재현하는 기법이 다분히 기능적이고, 기교적인것이 아니라 몸짓과 호흡을 고스란히 반영하고 있다"고 설명했다. G＆J 광주·전남 갤러리 전시 관람 시간은 오전 10시부터 오후 7시까지이다.

미디어 아트로 미리 배우는 뉴노멀 시대의 예술

신종 코로나바이러스감염증(코로나19) 장기화로 우리의 일상도 예전과 달라졌다. 코로나19는 새로운 시대의 표준을 의미하는 '뉴노멀' 시대를 불러왔고, 멀게만 느껴졌던 언택트 시대를 앞당겼다. 사회적 거리 두기, 생활 속 거리두기가 일상화된 지금, 소통하고 즐길 수 있는 새로운 행동 방식들이 뜨고 있다. 문화계 풍경도 바뀌고 있다. 좌석 간 거리두기는 물론, 접촉을 줄이기 위해 미디어를 활용한 공연·전시 공간도 폭을 넓혀가는 중이다. 시간이 지날수록 점차 달라질 문화적 소통 방식에 뒤처지지 않기 위해 미디어아트 창의도시 광주가 미래 미디어 아트디렉터가 될 청소년을 위해 나선다. 광주문화재단은 '기술입은 문화예술교육'사업 일환으로 청소년들에게 예술과 기술, 문화 등 융복합 교육의 장을 마련하는 '청소년들의 지구수호프로젝트'(이하 청지수프로젝트) 신청 접수를 오는 31일까지 진행한다. '청지수프로젝트'는 예술과 기술의 융합교육을 통해 청소년들의 상상력과 창의력을 함양하기 위한 예술교육프로그램이다. 공연예술과 미디어아트가 중심이 되는 이 프로젝트는 임용현(미디어아트)작가와 추말숙(공연예술)감독이 프로그래머를 맡았다. 주강사로는 김명우(미디어아트), 문창환(미디어아트), 신희흥(공연예술), 양정인(공연예술)이 참여하며, 오성현(미디어아트), 정덕용(미디어아트), 노옥정(공연예술), 전채희(공연예술)등 보조강사로 활약한다. 프로젝트는 첫날 프롤로그 퍼포먼스와 함께 시작된다. 참여하게 될 청소년들이 함께 꾸미는 퍼포먼스는 어느 날 지구가 외계인의 공격을 받게 돼 식민지로 전락하게 될 위기에 처한 상황에서 시작된다. 혼란에 빠진 세계의 중심에서 광주의 청소년들이 "우리가 지구를 지키겠다"고 나서며 프로젝트는 막을 올린다. 이들은 기술로 무장한 외계인에 대항하며 지구의 예술과 기술이 얼마나 아름답고 강력한지를 보여준다. '청지수 프로젝트'는 청소년들에게 융복합 교육의 장을 마련할뿐더러, 유네스코 미디어아트 창의도시 광주에서 창의적 인재를 육성하는 것을 목표로 한다. 전국과 세계로 발신하는 창의적인 미래 교육 모델을 개발하기 위해 프로젝트에 참여하는 청소년들이 직접 만들어가는 '열린 기획'과 '주체적 참여형'으로 이끌어간다. 여기에 전문 예술가들이 적절히 도움을 주는 형태로, 프로젝트 운영은 오는 8월 1일부터 11월 21일까지(학사일정 고려 탄력적 운영) 매주 토요일, 총 12주 동안 진행되며 12차시에는 그 결과물을 보여주는 과정으로 꾸려진다. 신청대상은 고등학교 1학년과 또래 청소년 30명을 대상으로 모집한다. 학교 동아리 단위로 참여할 경우 생활기록부에 등재가 가능하다. 프로젝트의 1, 2차시는 공통 수업으로 진행되며 3차시에는 현장 워크숍, 4차시부터 12차시까지 기술과 예술의 융복합 실제 교육 등으로 편성했다. 프로젝트를 진행하면서 부딪히는 문제에 대해서는 시의에 맞는 해결책을 찾을 예정이다. 특히 코로나19로 인한 사회적 거리두기가 강화된 상황인 만큼 한국문화예술회관연합회의 자문을 받으며 비대면 교육 등 상황에 따라 프로젝트를 유연하게 진행할 계획이다. 한국문화예술회관연합회가 처음으로 마련한 '기술입은 문화예술교육' 공모사업으로 진행되는 이번 프로젝트는 7900만원의 국비를 지원받아 운영된다. 광주문화재단은 이 프로젝트의 성공적 실현을 위해 빛고을시민문화관과 미디어아트 사업단 협업으로 기획과 운영을 도모하고 있다. 광주문화재단 관계자는 "심상치 않은 상황 속에서도 청소년들에게 '인간과 기술의 하모니'로 정한 청지수 프로젝트의 주제를 소화하기 위해 노력하고 있다"며 "참여 청소년은 물론 예술가들도 함께 하는 '동반성장형 파트너십' 실현과 지역공동체가 함께 즐기는 프로그램이 될 수 있도록 최선을 다하겠다"고 청소년들의 많은 참여를 희망했다. 프로그램에 대한 자세한 사항은 광주문화재단 홈페이지(www.gjcf.or.kr) 및 광주 미디어아트 플랫폼 홈페이지(www.미디어아트.kr)에서 확인 가능하다. 신청 접수는 오는 31일까지 미디어아트 플랫폼 홈페이지 또는 유선(062-670-7454,7457)을 통해 가능하다.

광주문화재단, 차기 대표이사 공개모집

광주시 문화정책의 중추적 역할을 담당하고 있는 광주문화재단이 제4대 대표이사를 공개모집한다. 광주문화재단은 13일부터 27일까지 대표이사 공개모집 공고를 게시하고 새로운 대표이사 선임 절차에 들어갔다. 이번 대표이사 공모 및 임명은 별도로 구성된 임원추천위원회에서 서류심사, 면접심사가 이루어지며 시의회 인사 청문, 시장의 임명 절차에 따라 진행된다. 특히 면접심사는 응시자가 제출한 서류를 참고하여 자기발표(PT) 등 심층 면접이 진행된다. 임원추천위원회에서는 최종 2배수 이상을 임용후보자로 재단 이사회에 추천하고, 이사회는 2배수로 압축해 광주광역시장에게 추천한다. 임용 후보자 중 시장이 내정한 1인을 시의회 청문을 거친 뒤 시장이 임명한다. 광주문화재단 대표이사는 재단의 재정과 사무를 총괄하며 소속 직원을 지휘·감독한다. 응시 자격기준은 △문화재단 사업 및 관련 전문지식과 경험, 조직관리 능력, 기금 확보 능력 △시민의 문화 활동 확대를 위한 방향으로 조직을 이끌 능력 △문화재단 설립 취지와 역할을 이해하고 이를 현실화 시킬 능력 △정부, 의회, 문화예술기관·단체 등과 소통 능력 중 하나 이상의 자격기준을 갖춰야 하고 학력이나 연령 제한은 없다. 대표이사 임기는 3년이다. 광주문화재단 홈페이지(www.gjcf.or.kr)와 광주광역시 홈페이지(www.gwangju.go.kr)에서 필요서류를 내려받아 오는 21일부터 27일(공휴일 제외)까지 방문접수 또는 우편접수 하면 된다. 서류심사 합격자는 오는 8월 4일 광주문화재단 홈페이지에 발표하고 면접심사는 내달 10일 진행될 예정이다.

국립광주박물관, '아시아 도자문화' 뉴스레터 제10호 발행

아시아 도자문화 교류 거점 박물관을 목표로 하는 국립광주박물관이 뉴스레터 '아시아도자문화' 제10호를 발간했다. 국립광주박물관이 아시아 도자문화 교류 거점 박물관으로 거듭나기 위한 일환으로 지난 2018년 3월 창간한 국립광주박물관 뉴스레터 '아시아 도자문화' 제10호를 지난달 말 발행했다. 2018년 3월 국립광주박물관은 개관 40주년을 맞은 아시아 도자문화 실크로드 거점으로 거듭날 것이라는 포부와 함께 연 4회 국내·외 도자 관련 소식을 전하기 위한 뉴스레터 '아시아 도자문화'를 창간한 바 있다. 지난달 27일 발행된 뉴스레터 제10호에는 미국 워싱턴 D.C. 내셔널 몰에서 아시아 미술 전문박물관으로 유명한 프리어 새클러 갤러리의 '피코크룸'을 소개하는 김윤정 고려대학교 교수의 글이 게재됐다. '피코크룸'은 선사시대~20세기 초 아시아 도자기를 전시한 공간이다. 여기에는 1884년 선교사이자 의사로 한국에 온 알렌(Horace N. Allen, 1858~1932)에게서 프리어(Charles L. Freer, 1854~1919)가 구입한 고려청자 8점이 전시 중이다. 이 밖에도 국립중앙박물관 장성욱 학예연구사의 신안선 발견 고려청자 매병 소개와 강진 사당리 고려청자 가마터 2차 발굴조사 성과 등이 수록되어 있다. 계간으로 매년 4회(3월, 6월, 9월, 12월) 발간되는 뉴스레터는 중요한 전시·발굴·학술행사 등을 심도 있게 살펴보는 커버스토리, 국내·외 도자 명품 소개, 가마터 발굴 성과, 국내·외 도자 관련 전시 등으로 구성됐다. 또 국외 활용도를 높이기 위해 영·중·일문 요약문을 함께 수록했다. 뉴스레터 발행이 거듭될수록 국내·외 도자문화 관련 전문가들이 참여하기 시작하며 단순 정보 소개뿐만 아니라 전문적인 내용까지 담게 됐다. 아울러 국내·외 도자문화 최신 정보를 공유하는 소식지 역할을 톡톡히 하고 있다는 평가를 받고 있다. 이뿐만 아니라, 창간 당시 500부를 발행했던 '아시아 도자문화'는 2019년부터 2000부로 그 발행 부수를 확대했으며, 도자문화 관련 국내·외 전시(제7호)와 학술대회(제9호)를 따로 떼 특집호를 발간하기도 했다. 국립광주박물관 뉴스레터 담당자인 최명지 학예연구사는 "앞으로 전통적인 것에만 머물지 않고 현대, 세계의 도자문화를 다룰 계획이다"라며 "도자문화 관련 충실하고 의미 있는 뉴스레터를 만들겠다"라고 밝혔다. 국립광주박물관 뉴스레터 '아시아 도자문화'는 국립광주박물관 누리집(gwangju.museum.go.kr)에서 누구나 내려받을 수 있다. 한편, 국립광주박물관 이수미 관장은 "1978년 개관 당시 신안 해저문화재를 보관하기 위해 건립했던 박물관의 역사성과 더불어 강진·충효동 등지에서 최고급 청자와 분청사기를 생산했던 지역성, 국내·외 연계성과 미래 확장성 등을 기반으로 아시아 도자문화 센터를 건립하여 아시아 도자문화 교류 거점 박물관으로 도약하려 한다"며 "현재 국립광주박물관이 학술지 창간, 세계 도자문화 특별전, 신안해저문화 이관, 등 가시적 성과를 내고 있는데, 2018년 3월 창간한 뉴스레터 '아시아 도자문화'이 첫 발걸음을 뗄 수 있게 했다"고 의미를 부여한 바 있다.

"무대는 계속된다"…코로나19가 바꾼 공연계 모습

신종 코로나바이러스 감염증(코로나19)의 재확산으로 다시 광주에 먹구름이 드리우고 있다. 광주에서는 지난달 27일부터 매일 코로나19 확진자가 추가됐고 이에 시민들의 근심도 날로 커져가고 있다. 공연계도 그 여파를 피할 수 없었다. 다수의 관객이 밀폐된 공간에 모일뿐더러 관객과 배우가 함께 호흡해야 하는 공연의 특성상 현재 광주·전남 지역 대부분의 공연이 중단됐다. 공연장을 찾는 시민들의 발걸음이 사라진 것이다. 하지만 공연계는 무대로나마 시민들에게 위로를 안기기 위해 새로운 돌파구를 찾았다. 국립남도국악원은 오는 17일과 18일 이틀간에 걸쳐 '2020 굿음악축제'를 온라인을 통해 개최한다. 올해로 17회째를 맞는 '굿음악축제'는 올해 처음으로 온라인으로 진행되며, '풍어제'를 주제로 공연과 학술회의 등도 함께 선보인다. 남도국악원은 매년 진행해온 '굿음악축제' 행사에 숙박 체험객을 모집해 굿음악 체험과 문화 탐방 등을 운영해왔다. 하지만 올해는 코로나19 확산 방지를 위해 무관중으로 진행하고, 국립남도국악원 유튜브 채널을 통해 실시간으로 송출할 예정이다. 축제의 첫 날인 17일 오후 7시에는 초청공연 남해안별신굿(국가무형문화재 제82-4호) 공연이 펼쳐진다. 남해안별신굿은 경남 통영과 거제를 중심으로 남해안 인근 지역에서 연행하는 축제로 세습무가(巫家)들이 주도하는 마을굿이다. 1987년 국가무형문화재로 지정된 후 예능보유자 정영만을 비롯해 마을 주민과 보존회원들이 공동체 문화를 지속적으로 전승하고 있다. 남해안별신굿은 제의를 중심으로 축제적·통합적·종합 예술적 기능 등 오랜 전통과 역사로 우리 고유의 공동체적 신앙 의식과 문화 전달 매개체로서 우리 문화의 전통성을 찾아볼 수 있다. 18일 오후 3시에는 서해안배연신굿(국가무형문화재 제82-2호) 공연이 이어진다. 서해안배연신굿은 마을의 평안과 풍어를 기원하는 굿으로 황해도 해주와 옹진, 연평도 지방의 마을에서 해마다 행해졌다. 바다에 배를 띄우고 그 위에서 굿을 한다는 점이 특이하고 놀이적인 요소가 많으며 아기자기하다. 1985년 국가무형문화재로 지정됐으며, 현재는 인천의 소래포구를 중심으로 매년 풍어제로서 개최되고 있다. 서해안배연신굿과 대동굿은 화려하고 규모가 큰 굿으로 신비스러움과 연희적 요소가 잘 조화되어 있으며, 사용되는 소도구 또한 상당히 많다. '포용적 예술로서의 풍어제'란 주제로 개최되는 학술회의에서는 17일부터 이틀간 6건의 굿 관련 학자들의 발표와 토론이 진행된다. 자세한 행사 일정은 국립남도국악원 누리집(https://jindo.gugak.go.kr)에서 확인 가능하다. 국립남도국악원 관계자는 "코로나19의 장기화로 광주·전남 지역 시민들이 심적으로 많이 힘든 상황에 처해있을 것이라 생각한다"며 "온라인을 통한 소소한 문화생활로 잠시나마 시민들에게 활기가 돌았으면 한다"고 밝혔다. 사단법인 실로암사람들도 지친 광주시민들을 위해 골목길 음악회를 준비했다. 실로암 사람들은 오는 16일 오후 7시 네이버 실로암밴드를 통해 '제31회 지역주민과 함께하는 골목길음악회'를 무대를 온라인 생중계 한다. 이번 음악회는 코로나19 확산 방지를 위해 무관중 공연으로 진행되며, 카페홀더 홍보대사인 가수 박강수의 무대로 꾸며진다. 이날 녹화된 방송은 실로암사람들 유튜브 채널에 업로드될 예정이다.

광주신세계갤러리 지역상생 프로젝트 동참

광주신세계갤러리가 지역상생 프로젝트에 동참, 문화예술계의 위기 극복에 나선다. 16일부터 오는 27일까지 광주신세계백화점 1층 신세계갤러리와 중앙광장에서는 아트:광주:20 특별전 '동행, 예술가와 함께'가 진행된다. 이번 전시는 광주신세계갤러리가 포스트 코로나 시대에 찾아온 삶의 변화와 함께 우리지역 문화예술계의 위기를 극복하기 위한 상생 아트페어다. 삶의 방식에 큰 변화를 가져 온 코로나19의 상황을 진정한 21세기의 시작이라고 보고있는 만큼 문화예술계 역시 미술관의 휴관, 갤러리 전시의 취소, 비엔날레와 같은 국제 미술행사의 일정연기 등으로 새로운 도전의 시기를 맞이하고 있다. 이 위기를 기회로 만들어보고자 미술계 안에서도 준비된 전시를 다양한 방식으로 온라인 홍보를 하거나 디지털 플랫폼을 개설해 작품을 전시, 판매하는 등 끊임없이 새로운 시도가 이루어지고 있는 상황이다. 갑작스럽게 찾아 온 비대면(Untact)의 시대는 미술작품을 디지털 화면으로 감상할 것을 강요하고 있다. 강요에는 새로운 실험과 도전이 따르고 있다. 전시장에서만 느낄 수 있는 회화 작품이 전달하는 시각적 감동과 영상, 설치작품이 주는 공간적 경험은 우리가 왜 여전히 미술작품을 직접 눈으로 보고 감상해야 하는지를 설명해준다. 동시에 뉴노멀(New normal)의 시대에 따라 미술계는 기존의 물리적 전시를 유지함과 동시에 디지털 플랫품을 통한 새로운 시도들을 통해 다양한 정보와 감동을 전달할 수 있을 것으로 기대된다. 올해 11회를 맞는 '아트:광주:20' 아트페어는 뉴노멀 시대를 맞는 지역 예술계의 새로운 시도라고 볼 수 있다. 코로나 19로 인해 '아트:광주:20'은 온, 오프라인으로 동시에 치러지며, 이번 광주신세계갤러리에서는 아트페어에 참여하는 지역작가 28명의 대표작들을 감상할 수 있다. 노여운, 송필용, 신호재, 양나희, 양문기, 윤석문 등 28명의 작가들의 대표작들은 특별전에서도 구입 가능하다. 그 동안 광주신세계 갤러리는 '광주신세계미술제', '남도문화의 원류를 찾아서' 등 다양한 문화 예술 후원에 앞장서온 만큼 지역 상생을 위해 특별한 문화 이벤트로 이번 아트페어를 기획하게 됐다. 협업한 아트:광주는 광주에서 열리는 최대규모의 미술품 거래의 장으로, 미술 작품을 현장에서 직접 보고, 소장할 수 있는 기회를 제공한다. 광주신세계갤러리 관계자는 "편한 모습으로 사람을 만나던 평범한 일상이 더 이상 지속될 수 없는 과거의 모습이 된 지금, 지역 미술계와 미술시장 활성화를 위해 함께 하는 이번 '상생' 아트페어가 새로운 시작을 함께하는 의미 있는 자리가 되길 바란다"고 밝혔다.

노랑,"지적‧이성적‧고상한 성격, '이론‧사고' 선호, '신비적인 것' 흥미"

색채와 성격, 성향 좋아하는 색깔로 알아보는 직업에 있어서, 노랑은 새로운 물건을 좋아하고, 사업 센스와 사업에 대한 보는 안목이 좋다. 예를 들면 배우, 연예인, 사업가, 영업, 평론가들이 있다. 노랑을 싫어하는 사람들은 비관적 성격의 소유자이고, 희망이나 꿈은 실현될 리 없으며, 실패나 좌절 때문에 미래에 대해 실망하고 있다. 그들은 스스로 목표를 달성하고자 노력은 하나 한편으로 꿈과 같은 일을 생각하는 자신이나 주위 사람들이 바보같이 생각하며, 두 번 다시 하지 않겠다는 의식과 사물에 집착하고 있는 현실의 모순을 벗어나지 못하고 있다. 노랑을 싫어하는 사람들의 사랑은 상대를 자신의 가치관과 일방적인 상식으로 속박해 버리려는 경우가 많으며, 자신과 비슷하고 평범한 보수적인 사람을 선택하고, 예술가나 프리랜서 등 자유분방한 사람에게는 가까이 가는 것조차 싫어한다. 그들은 처음에 비슷하여 마음에 맞는 두 사람이라고 해도 너무 단조롭고 아무런 자극이 없다면 싫증이 나기 마련이다. 이런 타입은 상황을 바꾸고자 무엇인가 새로운 것을 제안한다 해도 변화를 싫어하는 마음은 그것을 거절한다. 그로 인한 서로의 감정도 차츰 식어가지만, 인내심 강하고 현실에 대한 강한 집착력을 갖고 있는 그의 태도는 가정적인 여성을 원하는 남성에게 더할 수 없이 좋은 파트너이다. 노랑의 부정적인 이미지에는 거짓말, 경고, 경박한, 기회주의자, 배신, 변덕, 비겁한, 비속함, 사기, 순수하지 못한 사랑, 악담, 이단자, 인색한, 중립, 질투, 충동감, 타락들이 있다. 단점으로는 혼자라는 느낌을 주면 안 된다.(외로움) 색채 궁합 특히 노랑을 선택한 사람은 표면상으로 명랑하고, 사교적이며, 정서적인 인정미가 넘쳐흐른다고 하겠지만 마음 한구석에 누구도 편드는 사람이 없이 혼자 외롭게 지낸다. 이런 타입은 상대 이성에게 안심하고 어리광을 부리며, 의존하고 싶은 애정 욕구가 있다. 이 색을 선택한 사람은 부친의 애정이 부족한 어린이, 전학 온 지 얼마 안 되는 어린이, 애인이 없는 여성, 회사에 불만을 품은 샐러리맨, 가족과의 교류가 적은 노인, 책임을 대신해 줄 사람이 없는 회사 경영자, 관리직이나 스포츠 선수, 영화감독, 고독감을 품고 있는 경찰관들이 많다. 성격진단법 1948년 스위스 심리학자인 막스 뤼셔(Max Lüscher, 1923년~2017년)는 색채 테스트를 처음으로 만들어 발표했으며, 그는 8가지 색채와 감정 영역을 관련시켰다. "노랑은 낙관주의와 진취력을 상징한다. 이 색은 당시 처한 삶의 상황을 상징한다." 일본 색채학자인 마쓰오카(松岡)는 사람의 색채 성격 진단법을 연구하였다. "노랑을 좋아하는 사람은 밝고 낙천적인 성격의 소유자이다. 그는 사물을 감정적 또는 감각적으로 본다." 미국의 색채학자인 비렌(Birren)은 사람의 색채 성격 진단법을 연구하였다. "노랑을 좋아하는 사람은 지적인 성격의 소유자이다. 그는 실행보다 이론이나 사고를 좋아하고, 때로는 신비적인 것에 흥미를 나타내며, 사랑보다는 이해를 추구한다." 독일 물리학자인 카이저(Kaiser)는 사람의 색채 성격 진단법을 연구하였다. "노랑을 좋아하는 사람은 고상한 성격의 소유자이며, 큰 이상을 갖고 있는 사람이다." 스위스 철학자인 피스트(Pfister)는 사람의 색채 성격 진단법을 연구하였다. "노랑을 좋아하는 사람은 감정이 안정된 이성적인 성격을 갖고 있다. 그는 욕구를 합리적이고 자연스럽게 표현할 수 있다." 미국의 남부 캘리포니아 대학교 교수인 샤이(Schaie, K. Warner)는 피스트 검사법을 제작하였다. "그의 검사법에 의하면, 색표를 흩어 버리는 사람은 색채 지향적이고, 색표를 얽어 짜는 사람은 형태 지향적이다. 개개인이 색채를 자유롭게 사용하는가 또는 억제하면서 사용하는가에 주의를 기울였다. 노랑을 선택하는 사람은 단호한 인간관계를 맺고 있다." 고흐(Gogh, Vincent Van, 1853년∼1890년)는 라는 작품을 그렸을 때 동생 테오(Theo)에게 다음과 같은 편지를 써서 보냈다. "나는 인간의 세찬 정열을 빨간색과 녹색으로 표현하려고 노력하였다. 실내에는 선열의 붉은빛과 순수한 노랑, 중앙에 녹색의 당구대가 있고, 오렌지색과 녹색을 비추는 레몬 옐로의 램프가 4개 있다."

광주극장, 여름 영화로 무더위 식힌다

뜨겁게 내리쬐는 햇볕과 끈적이는 습한 날씨 때문에 괴롭기만 한 요즘, 광주극장으로 피서를 떠나보는 건 어떨까. 광주극장은 오는 19일까지 에릭 로메르 감독의 영화 '해변의 폴린'(1983)과 '여름이야기'(1996)을 상영한다. 에릭 로메르 감독은 작품 대부분을 프랑스의 특정 지역과 특정 계절의 자연을 배경으로 인간 삶의 숙명과 우연을 섬세한 감성으로 표현해 찬사를 받은 바 있다. 수많은 그의 작품 중 여름을 주제로 한 영화 '해변의 폴린'과 '여름 이야기' 2편이 광주극장에서 상영된다. 1983년 베를린영화제 은곰상을 수상한 '해변의 폴린'은 여름 휴양지를 배경으로 남자들의 우둔함을 코믹한 터치로 그려낸 작품으로, 희극과 격언 시리즈의 세 번째 작품이다. 또 사계절 연작의 세 번째 작품인 '여름 이야기'는 여름날 홀로 해변 여행을 떠난 가스파르가 세 여자와 애정문제로 얽히며 발생한 사건을 그린다. 영화를 통해 에릭 로메르 젊음과 자유로움, 영화 속 주인공들의 도덕적 딜레마를 발견해 볼 수도 있다. 광주극장은 오는 16일 '광주비디오: 사라진 4시간'도 개봉한다. 작품은 5·18민주화운동의 진실을 세상에 알리기 위해 비밀리에 제작·유통된 항쟁 당시의 영상 기록물 이른바 '광주비디오'의 탄생과 40년이 지난 지금도 미지로 남아있는 1980년 5월 21일 전남도청 앞 집단 발포 4시간을 추적하는 작품이다. 시대의 어둠 속에 가려졌던 민주 시민의 빛나는 유산 '광주비디오'의 첩보전을 방불케 하는 제작·유통 과정과 전파자들의 숨은 면면과 단 한 편의 영상도 남기지 않은 채 40년간 종적을 감춘 전남도청 앞 무고한 시민들을 향한 4시간의 집단 발포를 추적한다.

ACI 직장맘·대디 길라잡이 책 발간

아시아문화원은 직장맘·대디의 고충 해소를 위한 사내 로드맵을 새롭게 마련하는 등 일과 가정이 양립할 수 있는 행복한 일터 정착에 앞장서고 있다. 가족친화인증기관인 문화원은 최근 임산부 및 미취학자녀를 둔 직원들에게 임신, 출산, 육아 제도를 총망라한 'ACI 행복한 직장맘·대디를 위한 로드맵'과 '직장맘·대디 길라잡이'책자를 배포했다. 'ACI 행복한 직장맘·대디를 위한 로드맵'은 직원들이 사내 임신·출산·육아 제도를 쉽게 파악하고, 이를 효율적으로 이용할 수 있도록 신청절차 및 방법, 구비서류 등을 자세히 수록한 일가정 양립의 지침서이다. 로드맵과 함께 배포한 '직장맘·대디 갈라잡이'는 광주시일가정양립지원본부가 발행한 책자로, 출산·보육·돌봄서비스 등 육아관련 정보는 물론 직장부부의 다양한 고충해결을 위한 노무상식 등의 정보를 담고 있다. 이와함께 문화원은 직장맘·대디를 위한 복리후생제도 개선을 위한 설문조사를 실시했다. 설문조사를 통해 근로시간 단축제도의 활용 여부 및 만족도, 일과 가정의 균형 문화조성 등에 대한 의견을 수렴하였으며, 향후 자녀를 둔 직원들이 마음 편하게 근무할 수 있는 환경 개선을 위해 적극 활용할 예정이다. 이기표 아시아문화원장은 "직장맘·대디를 위한 사내 로드맵을 수립함으로써 모성보호와 육아지원 정보를 전 직원이 공유할 수 있게 되었다"면서 "앞으로도 우리 문화원 내 가족친화문화를 확산시킬 수 있는 제도들을 지속적으로 만들어가겠다"고 밝혔다.

지역문화기획자, 코로나 치유에 나선다

지역 현안의 해결을 위해 문화프로그램을 발굴할 지역문화활동 단체 30곳이 선정됐다. 문화체육관광부는 지역문화진흥원과 함께 코로나19로 인해 축소된 지역문화기획자들의 활동 기회를 넓히고 지역문화생태계 회복을 도모하기 위해 공모한 '2020 지역문화 활동가 지원 사업'을 통해 이같이 지원단체를 최종 선정했다고 10일 밝혔다. 이번 사업은 지역의 문화기획자들이 주도적으로 해당 지역이 직면한 현안과 문제를 찾아내고, 문화를 매개로 이를 해결해 나갈 수 있도록 기획한 프로그램을 발굴해 지원하는 사업이다. 전국을 서울, 인천·경기, 세종·충북, 대전·충남, 전북, 광주·전남, 대구·경북, 부산·울산·경남, 강원, 제주 등 10개 권역으로 구분해 권역당 '자율기획형' 1개 단체와 '실험기획형' 2개 단체씩, 전국에서 총 30개 단체를 선정했다. 자율기획형은 문화 기획 및 활동 경력 3년 이상인 중진 문화단체가 대상이며 선정된 단체에 프로그램 실행 비용 2000만원을 지원한다. 실험기획형은 문화기획 및 활동 경력이 3년 미만인 예비·신진단체를 대상으로 지역사회 문제 해결을 위한 아이디어를 공모해 선정하고 실행 비용 500만원을 지원한다. 선정 단체들은 앞으로 △코로나19 극복을 위한 예술·놀이 프로그램 △마을주민·예술가가 함께 지역 상권을 되살리는 기획 △전시·길거리그림·거리공연 등을 활용한 쇠퇴지역 회복사업 △지역 고유의 콘텐츠를 활용한 마을여행 등 최근 코로나19 상황과 지역쇠퇴 문제 등을 문화적 관점으로 풀어내기 위한 방안들을 추진하게 된다. 문체부와 진흥원은 이달부터 12월까지 지역문화프로그램 기획 및 실행활동을 돕는 전문가 상담과 단체들 간의 권역별 상호 교류 및 연대를 위한 지역문화활동가 공동 연수회, 사업 실행 성과와 제안들을 나누는 성과 공유회 등에 선정 단체들이 참여할 수 있도록 지원한다. 문체부 관계자는 "코로나19로 인한 사회적 재난상황이 지속되고 있는 상황에서 이번 사업을 통해 다양한 문화적 해결 방안이 제시되고 지역 주민들과 활동가들의 유대가 강화될 수 있기를 바란다"며 "지역문화 활동가들이 혁신적인 실험과 시도를 통해 지역문화의 중요한 주체로 성장할 수 있도록 지원을 아끼지 않겠다"고 밝혔다.

광주여성가족재단, '입원아동 돌봄서비스' 개편

광주여성가족재단이 '입원 아동 돌봄 서비스'를 현 시정에 알맞게 개편한다. 광주여성가족재단은 코로나19관련 시민들의 경제활동과 이용 편의를 위하여 '입원 아동 돌봄 서비스' 운영방식을 개편한다. 입원 아동 돌봄 서비스는 아동이 병원에 입원하면 전문 교육을 받은 입원 아동 보호사를 파견하여 낯선 병원생활에 잘 적응할 수 있도록 병간호, 복약 돕기, 정서적 지원(놀이·책 읽어주기) 등을 제공하는 사업이다. 이번에 개편되는 주요 내용을 통해 광주여성가족재단은 폐렴, 독감, 장염 등 계절성 질병이 많은 입원 아동의 돌봄 지원 강화를 위해 이용 시간을 연 60시간에서 100시간으로 확대한다. 이를 통해 등급별로 이용료를 10%에서 20%까지 낮추고, 입원 아동 가정의 병원비와 돌봄 서비스 이용료 등 경제적인 이중부담을 줄여 효율적으로 운영한다. 광주여성가족재단은 입원 아동 가정의 이용 시간 확대에 대한 지속적인 요구를 적극 수용했다. 또한 입원 아동 가정의 경제적인 부담을 줄이기 위해 등급별 시간당 이용료를 1400원부터 7000원이던 것을 1400원부터 4200원까지 최대 2800원을 경감해 코로나19 이후 돌봄의 공백으로 어려움을 겪는 맞벌이 가정 등의 부담을 최대한 덜어 줄 수 있도록 했다. 입원 아동 돌봄 서비스를 원하는 시민은 경우 광주여성가족재단(1899-5912)으로 신청 및 문의하면 된다. 김미경 광주여성가족재단 대표이사는 "입원 아동 돌봄 서비스 지원 사업은 입원 아동 가정의 돌봄 공백 해소와 아이들의 정서적인 안정에 크게 기여해 왔다"며 "이번 개편을 통해 돌봄 서비스 이용이 활성화되길 기대한다. 그리고 앞으로도 돌봄의 공공성을 강화하여 아이 낳아 키우기 좋은 광주 만들기에 최선을 다하겠다"고 말했다.